Interiøret og dets betydning i romanen av F.M. Dostojevskijs “Kriminalitet og straff. Beskrivelse av interiøret i romanen Kriminalitet og straff Kriminalitet og straff rombeskrivelse Marmeladovs dekor

Beskrivelse av rommet Sonya Marmeladova. Gi en beskrivelse av Sonys rom, srono :)) Fra romanen Kriminalitet og straff, og fikk det beste svaret

Svar fra Liudmila Sharukhia [guru]
Dostojevskij beskriver heltinne rommet i detalj, med vekt
ekstrem fattigdom i situasjonen. Det er veldig lite møbler i rommet,





"Sonyas rom så ut som en låve, det så ut som et veldig uregelmessig firkant, og det ga det noe stygt. En vegg med tre vinduer med utsikt over grøfta skar rommet på en eller annen måte med et øyeblikk, så det ene hjørnet, fryktelig skarpt, løp bort til et sted dypt inn i det, så selv i svakt lys var det umulig å til og med gjøre det bra; det andre hjørnet var allerede for stygt kjedelig. Det var nesten ingen møbler i hele dette store rommet. Det var en seng i hjørnet til høyre; nær det, nærmere til døren, en stol. På den samme veggen som sengen var, kl selve døren til noen annens leilighet, det var et enkelt testbord, dekket med en blå duk, to kurvstoler nær bordet, så, ved siden av motsatt vegg, nær en spiss vinkel, var det en liten, enkel tre kommode, som om den gikk tapt i tomrommet. Det var alt det der var i rommet. Det gulaktige, loslitte og utslitte tapetet ble svart i alle hjørner; det må ha vært fuktig og brennende om vinteren her. Fattigdom var synlig; til og med sengen hadde ingen gardiner. "

Svar fra Vasilisa Prokopchenkova[Aktiv]
nei, jeg leter etter det selv


Svar fra Aidar Muhamadeev[Nybegynnere]
Sonya Marmeladovas rom i romanen Kriminalitet og straff
I begynnelsen av romanen bor Sonia Marmeladova allerede atskilt fra resten av familien. Hun leier et rom i et "hus på en grøft" i leiligheten til skredderen Kapernaumov (leilighet nummer 9). Rommet ligger i tredje etasje. Sonya-rommet hadde veldig lite møbler
på veggene - "gulaktig, loslitt og slitt tapet." rom
uregelmessig formet, noe som gjør det ene hjørnet “forferdelig
skarp ”, den andre -“ stygg stum ”. Som i Raskolnikovs skap,
taket er ekstremt lavt. Alt i dette elendige miljøet knuser
per person, foreslår tanker om kriminalitet eller selvmord.
"Sonyas rom så ut som en låve, det så ut som et veldig uregelmessig firkant, og det ga det noe stygt. En vegg med tre vinduer med utsikt over grøfta skar rommet på en eller annen måte med et øyeblikk, så det ene hjørnet, fryktelig skarpt, løp bort til et sted dypt inn i det, så selv i svakt lys var det umulig å til og med gjøre det bra; det andre hjørnet var allerede for stygt kjedelig. Det var nesten ingen møbler i hele dette store rommet. Det var en seng i hjørnet til høyre; nær det, nærmere til døren, en stol. På den samme veggen som sengen var, kl selve døren til noen annens leilighet, det var et enkelt testbord, dekket med en blå duk, to kurvstoler nær bordet, så, ved siden av motsatt vegg, nær en spiss vinkel, var det en liten, enkel tre kommode, som om den gikk tapt i tomrommet. Det var alt det der var i rommet. Det gulaktige, loslitte og utslitte tapetet ble svart i alle hjørner; det må ha vært fuktig og brennende om vinteren her. Fattigdom var synlig; til og med sengen hadde ingen gardiner. "


Svar fra 3 svar[Guru]

Portretter av helter, landskap, interiør - alle disse komposisjonselementene i Dostojevskijs romaner samsvarer fullt ut med den generelle atmosfæren i verket, skaper en enkel tone i det. Så dyster, undertrykkende, deprimerende atmosfære, de vitale posisjonene til karakterene i romanen "Forbrytelse og straff" tilsvarer dystre, stygge interiører. I denne forbindelse kan vi snakke om en viss konvensjonalitet, "presetness" (her ønsker vi på ingen måte å bagatellisere den realistiske spesifisiteten til beskrivelsene) av interiøret i Dostojevskijs roman. En lignende konvensjon, “forhåndsinnstilt” i beskrivelsene av situasjonen, finner vi i Gogols dikt Dead Souls. Situasjonen hjemme hos Gogol tilsvarer helt heltenes karakter, som om han “fortsetter” ham. I Dostojevskijs beskrivelse av situasjonen er det et spor ikke av karakter, men av livsstatus, omstendigheter, tilstand.

I tillegg, som N. M. Chirkov bemerker, smelter ikke Dostojevskys interiør med heltenes bilde: miljøet hans blir ofte kontrast til personen. Så Raskolnikov, som er "bemerkelsesverdig flink", "med vakre mørke øyne", "tynn og slank," setter forfatteren i en forferdelig, elendig celle. Skapet hans ser mer ut som et skap enn et rom. Dette er en bitteliten celle, “seks trinn lang”, “med gulaktig, støvete tapet bak veggen”. Møblene i den er gamle og stygge - tre gamle, ikke helt arbeidsstoler, et malt bord i hjørnet, en klønete fillete sofa, et lite bord.

I beskrivelsen av Raskolnikovs rom merkes motivet til øde, livløshet og dødelighet. Takene i dette skapet er så lave at den høye personen blir fryktelig i det. Et stort bord med bøker og notatbøker er dekket med et tykt lag med støv. Pulcheria Alexandrovna sønns rom virker som en kiste.

Og livet så ut til å ha stoppet i dette "gule skapet." Raskolnikov blir knust av fattigdom, tanken på sin egen håpløse situasjon deprimerer ham, og han unngår mennesker ved å slutte å engasjere seg i sine daglige anliggender. Når han forlater studiene ved universitetet, er Raskolnikov inaktiv, han ligger ubevegelig i flere dager etter å ha tilbaketrukket seg i skapet sitt. Så allerede i beskrivelsene av situasjonen spores dødsmotivet, som deretter gjentatte ganger realiseres i plottet.

Beskrivelser av situasjonen av Dostojevskij er preget av et subtil preg av psykologisme. Så på rommet til den gamle kvinne-perkusjonisten “det var veldig rent”, “både møblene og gulvene ble skrubbet med glans.” "Ikke en flekk med støv ble funnet i hele leiligheten." Raskolnikov bemerker at slik renhet skjer "bare blant onde og gamle enker."

Situasjonen i nesten alle boliger i kriminalitet og straff snakker ikke bare om ekstrem fattigdom, innbyggernes fattigdom, men også om deres livsforstyrrelse og hjemløshet. Huset er ikke en festning for heltene, beskytter dem ikke for livets motgang. Små, stygge rom er ubehagelige og ugjestmilde for innbyggerne deres, de ser ut til å forsøke å utvise heltene på gaten.

Pulcheria Alexandrovna sukker av lettelse og trer ut av Rodions skap. Veldig stygt, dystert og Sonyas rom, likt et fjøs. Det er nesten ingen møbler i den, "de gulaktige, loslitte og utslitte tapetene ble svarte i alle hjørner," synlig fattigdom overalt. I denne beskrivelsen bemerker N. M. Chirkov en skarp kontrast: Sonyas rom er stort - hun er veldig liten og tynn (Raskolnikov bemerker dette å være på Sonys rom). Denne kontrasten mellom portrettet og interiøret symboliserer ifølge forskeren misforholdet til noe enormt absurd og barnlig svak, hjelpeløs i oppførselen og bildet av heltinnen.

Dette rommet har utseendet som et uregelmessig firkant, som i seg selv er symbolsk. Tallet "fire" i digital symbolikk har betydningen soliditet, styrke, stabilitet. Sonyas rom i form av en feil firkant, ser ut til å ødelegge grunnlaget for grunnlaget, noe evig og urokkelig, som livet i seg selv. Århundrer gamle livsfundamenter her ser ut til å bli undergravet. Og Sonyas liv er faktisk ødelagt. Redd familien fra døden, hver natt hun går ut. Dostojevskij antyder allerede hvor vanskelig denne okkupasjonen er for henne i Marmeladovs berusede tilståelse. Han beskrev historien om sin familie til Raskolnikov, og bemerker at da Sonya hentet tretti rubler hjem for første gang, “hun ikke ytret noe, men dekket seg med et skjerf, lå stille i sofaen og gråt i lang tid”. St. Petersburgs verden er en grusom, sjelløs verden der det ikke er noe sted for godhet og barmhjertighet, som ifølge Dostojevskij utgjør livets grunnlag, dets ukrenkelighet.

Et bilde av skremmende fattigdom er også hjemmet til Marmeladov. På rommet hans er det overalt filler av barnefiller, et hullete ark er strukket ut gjennom det bakre hjørnet, fra møblene er det bare en fillete sofa, to stoler og et gammelt kjøkkenbord, umalt og avdekket. Det er karakteristisk at rommet til Marmeladov er opplyst av en liten lysestubbe. Denne detalj symboliserer gradvis falming av livet i denne familien. Og ja, først Marmeladov, knust av et rikt mannskap, deretter Katerina Ivanovna. Sonya drar med Raskolnikov, og plasserer barna på barnehjem.

Fra karakterrommene befinner vi oss på mørke, skitne, smale trapper. Som M. M. Bakhtin skrev, foregår faktisk heltenes liv på trappene, foran andre.

På terskelen, ved døren, er det en samtale mellom Raskolnikov og Sonya, som overhører Svidrigailov. Marmeladovs naboer, samlet på trappene, ser med nysgjerrighet på sin døende tilståelse. Ankomsten av legen og presten, pine av den døende Marmeladov, fortvilelsen fra Katerina Ivanovna - for alle rundt dette er ikke noe mer enn en interessant forestilling. På trappene, på vei fra Marmeladovene, møter Rodion en prest.

Den siste scenen er dypt symbolsk. Raskolnikov tar hjem den døende Marmeladov og hjelper sin uheldige familie, og etterlater Katerina Ivanovna penger til ektemannens begravelse. For første gang etter drapet på Raskolnikov fyller "en ny, enorm følelse av plutselig bølgende full og mektig liv." I det øyeblikket, når han går ned trappene, møter han presten. Presten i denne scenen er et symbol på godhet, barmhjertighet, det beste som lever i heltenes sjel. På trappene blir Raskolnikov fanget opp av Polenka, Sonas yngre søster, et rent, uskyldig barn. I en brist av takknemlighet og barnlig glede, omfavner Polenka Rodion hjertelig. Med denne scenen ser det ut til at Dostojevskij åpner opp for helten sin for muligheten for omvendelse, og finner enhet med mennesker.

Atmosfæren på Svidrigailov-hotellet, hvor han tilbringer den siste natten før selvmord, er også symbolsk i romanen. Hans nummer er en veldig liten "celle", "til og med nesten ikke egnet til vekst" for helten, veggene ser ut som "som om de er banket sammen fra brett med sprukket tapet". Et lite rom, banket sammen fra veggtavler - alt dette minner oss om en kiste. Dermed forventer interiøret i Dostojevskij i dette tilfellet fremtidige hendelser - Svidrigailovs død.

Det er verdt å merke seg at i alle beskrivelser av situasjonen råder en gul tone i romanen. Gulaktig støvete tapet i Raskolnikovs skap, på Sonyas rom, i leiligheten til Alena Ivanovna, på hotellet der Svidrigailov bodde. I tillegg er huset til den gamle kvinne-perkusjonisten laget av gule tremøbler, bilder i gule rammer.

Selve gulfargen er solens farge, liv, kommunikasjon og åpenhet. I Dostojevskij er imidlertid den symbolske betydningen av farge omvendt: i romanen understreker han ikke livets fylde, men livløshet. Det er karakteristisk at vi i beskrivelsene av situasjonen ikke finner en lys, ren gul farge noe sted. I interiøret i Dostojevskij er det alltid en skitten gul, kjedelig gul. Dermed reduseres vitaliteten til karakterene i romanen automatisk.

Beskrivelser av situasjonen i romanen er således ikke bare bakgrunnen handlingen foregår, ikke bare komposisjonselementet. Dette er også et symbol på heltenes liv, menneskelige hjemløshet. Dette er et symbol på St. Petersburg, byen med "uregelmessige firkantene." I tillegg går interiørdetaljer ofte foran fremtidige hendelser i romanen.

Dermed kan vi konkludere med at farge i et kunstverk utfører to grunnleggende forskjellige funksjoner. Fargebeskrivelsen er en del av verkets unike poetikk, fargekarakteristikken fungerer som et middel til å avsløre bildet, og derfor ideen om verket.

Tabell 2. Farge i beskrivelsen av karakterene, landskapet og interiøret.

funksjon

objekt

sitater

farge

portrett

Rodion Romanovich Raskolnikov

"Han var bemerkelsesverdig flink, med vakre mørke øyne, mørke Rus, høyere enn gjennomsnittet, tynn og godt bygget ..." (del 1, kapittel 1, side 2)

“... Raskolnikov ... var veldig blek, spredt og dyster. Utenfor så han ut som en såret person eller led en slags kraftig fysisk smerte: øyenbrynene hans ble beveget, leppene hans var komprimerte, øynene hans var ømme ... ”(del 3, kapittel 3, s. 109)

“Ansiktet hans ... var blekt, vridd av en spasme, og et tungt, gal, ondt smil snakket over leppene. Han la hodet på den mager og slitte puten og tenkte ... Til slutt følte han seg tett og trang i dette gule skapet ”(del 1, kapittel 3, s. 20)

Lysebrun, mørk, gul

Porfiry Petrovich

”Hans pustete, runde og svakt nesede ansikt var fargen på en syk mann, mørk gul, men ganske peppy og til og med hånlig. Det ville til og med være godmodig, hvis det ikke var for uttrykk for øynene, med en slags flytende, vannaktig glans, dekket med nesten hvite blinkende øyevipper, som om å blunke til koma ”(del 3, kapittel 5, s. 123)

mørk gul, hvit, blå (vannaktig)

Alena Ivanovna

“... Det blonde, litt grå håret var smurt fet. På den tynne og lange nakken hennes, lik et kyllingbein, ble en slags flanellfilte pakket sammen, og på skuldrene hennes, til tross for varmen, dinglet hele den frynsete og gule pelsen katsaveik "(del 1, kapittel 1, s. 3)

hvit (blond), gul

Arkady Ivanovich Svidrigailov

“Det var noe rart ansikt som så ut som maks: hvitt, rødlig, med rødlige, skarlagensrike lepper, med et lysblond skjegg og med ganske tykt blondt hår. Øynene hans var på en måte for blå, og øynene deres var på en måte for tunge og ubevegelige. Noe var veldig ubehagelig i denne vakre og ekstremt ungdommelige personen, bedømt etter årene, ansiktet hans ”(del 6, kapittel 3, s. 231)

“Denne mannen var omtrent tretti år gammel, tykk, feit, blod med melk, med rosa lepper og en bart og veldig kledd” (del 1, kapittel 4, s. 24)

“Denne mannen var ikke lenger ung, tett og med et tykt, nesten hvitt skjegg” (del 3, kapittel 6, s. 137)

Hvit (blond), rosa, blå, rød

Sonya Marmeladova

“Sonya var kort, atten år gammel, slank, men ganske pen blond, med fantastiske blå øyne” (del 2, kapittel 7, s. 91)

“Et blekt ansikt med brennende øyne” (del 4, kapittel 4, s. 163)

“Hun hadde på seg den stakkars, gamle burnusen og et grønt skjerf. Ansiktet hennes bar fremdeles tegn på sykdom, gikk ned i vekt, blek, ble skånsom ”(Epilogue, kapittel 2, s. 270)

blå, hvit (blond), gul (blek), grønn

Raskolnikova Dunya (Avdotya Romanovna)

“Håret hennes var mørkt blondt, litt lysere enn broren; øynene hans er nesten svarte, glitrende, stolte og samtidig noen ganger, i minutter, uvanlig snille. Hun var blek, men ikke smertefull blek; ansiktet hennes strålte av friskhet og helse. Munnen hennes var litt liten, men den nedre svampen hennes, frisk og skarlagen, var litt utstående ... "(del 3, kapittel 1, s. 100)

gul (blek), svart, rød (skarlagen)

"Han var en mann ... med et hovent ansikt fra konstant beruselse, et gult, til og med grønt ansikt og hovne øyelokk som fikk bittesmå, som alkali, men animerte rødlige øyne." (Del 1, kapittel 2, s. 6)

Gul, grønn (grønnaktig) rød (rødlig)

Interiøret

rombeskrivelse Alena Ivanovna

"Møblene er alle veldig gamle laget av gult tre ... tordenrike bilder i gule rammer ..." (Del 1, kapittel 1, s. 4)

etter forbrytelsen - "det var en betydelig styling, mer arshin i lengden, med et konvekst tak, polstret i rød marokko ... På toppen, under et hvitt ark, var en hare frakk, dekket med et rødt headset ... Først av alt begynte han å tørke sine skitne på et rødt headset i håndens blod ”(del 1, kapittel 7, s. 39)

gul rød

beskrivelse av skapet

“Det var lite

en celle, seks trinn lang, som hadde det mest elendige utseendet med sitt gulaktige, støvete tapet og overalt bak veggen, og fremdeles lavt,

at en litt høy person er forferdelig i det, og alt så ut til å være i ferd med å slå hodet i taket ”(del 1, kapittel 3, s. 14)

beskrivelse av Marmeladov-huset

“En liten røykdør på toppen av trappa var åpen. Ogarok opplyste det fattigste rommet ti trinn langt; ... Et hulete ark ble strukket ut gjennom det bakre hjørnet ... I selve rommet var det bare to stoler og en veldig skrellet oljeklutsofa, foran som sto et gammelt kjøkkenbord i furu, umalt og ikke dekket med noe. På kanten av bordet var en utbrent talg i en jernlysestake ”(del 1, kapittel 2, s. 12)

Grå, svart (røykfylt), gul (furu)

beskrivelse av bolig Sonya Marmeladova

“... Huset var tre etasjer, gammelt og grønt ... Sonyas rom virket som en låve, hadde utseendet som et veldig uregelmessig firkant, og dette ga henne noe stygt. ... På den samme veggen der sengen var, helt ved døra til andres leilighet, var det et enkelt barnesengbord dekket med en blå duk; det er to kurvstoler nær bordet ... ”(del 4, kapittel 4, s. 155-156)

Grønn, blå (blå)

landskapet

gatene i Petersburg

"Det var forferdelig varme på gaten, foruten den tetthet, knuse, kalk overalt, skog, murstein, støv og den spesielle sommerstanken, så berømt for hver Petersburger ..." (del 1, kapittel 1, side 2)

“Regnet stoppet, men vinden bråkete. Han begynte å skjelve og i ett minutt med litt spesiell nysgjerrighet, og så til og med med et spørsmål på det svarte vannet i Malaya Neva. Men snart virket det veldig kaldt for ham å stå over vannet; han snudde seg og gikk til oh avenue ”(del 6, kapittel 6, s. 248-249)

"Melkete, tett tåke lå over byen. ... Han forestilte seg at vannet i Malaya Neva stiger høyt i løpet av natten, øya Petrovsky, våte stier, vått gress, våte trær og busker, og til slutt, den samme busken ... Lyse gule trehus så triste og skitne ut. med lukkede skodder ”(del 6, kapittel 6, s. 252)

Svart, lyst gul

raskolnikovs drømmer

"Til å begynne med glede grønne omgivelser og friskhet hans trette øyne, vant til bystøv, til kalk og til enorme, overfylte og knuse hus" (Del 1, kapittel 5, s. 27)

“Himmelen var uten den minste sky, og vannet var nesten blått, som er så sjeldent på Neva. Kuppelens kuppel, som ikke er bedre avbildet fra noe punkt, som om man ser på den herfra, fra broen, og ikke nådde tjue trinn til kapellet, lyste, og gjennom dens klare luft kunne til og med dens hver dekorasjon tydelig sees ... ”(del 2, kapittel 2, s. 56)

"Og så kult, og fantastisk - fantastisk sånt blått vann, kaldt, rennende langs flerfargede steiner og gjennom så ren sand med gyldne gnister ..." (del 1, kapittel 6, s. 34)

blå, grønn, gull

Kunstdetaljer

“En liten gyllen ring med tre røde småstein av noe slag” (del 1, kapittel 6, s. 32)

"Hun satte foran sin egen spreke tekanne, med te som allerede var tappet, og la to gule sukkerbiter" (del 1, kapittel 3, s. 14)

"Da han så seg rundt, så han at han satt på en stol, at en person støttet ham på høyre side, at en annen person sto til venstre med et gult glass fylt med gult vann ..." (del 2, kapittel 1, s. 51)

Rødgul

Tabell 3. Symbolikk av farger og dens tolkning i romanen

farge

Fargeverdi

Tolkning i romanen

gul

Et symbol på letthet, letthet, omgjengelighet, avslapning, mot og nysgjerrighet. Varm gul er livets farge.

Det blir deprimerende i romanen: i den første delen av romanen er synonymet "gall", det er også assosiert med Petersburgs varme og tørre støv.

rød

symbol på regalitet, storhet, makt. I følge I. Jacobi er uttrykk karakteristiske for rødt: friskhet, vitalitet, livsbekreftende begynnelse ... og en trussel mot livet, fare. I følge Goethe uttrykker den røde fargen en sterk følelse ("kokende inni"), opplysning. Det kan være kjærlighet, hat eller inspirasjon.

I romanen betyr det begynnelsen av aktivitet (pulsen stiger, trykket stiger, pusten blir raskere), og er også et symbol på drap, fargen på blod.

Blå, blå

Blått, som hvitt, er fargen på sannhet, troskap. Lys blå er et symbol på det uforståelige og mirakuløse.

Blått, som fargen på himmelen og havet, symboliserer ubegrensede avstander og uendelige dybder.

Vasily Kandinsky anser blå som "fargen på fordypelse." Jo dypere skygger av blått blir, jo mer kaller han en person til det uendelige. Blå farge skaper ro.

Dostojevskij brukte nyansene i denne fargen på forskjellige måter. Men generelt kan de kalles symbolet på Sonya Marmeladova (oftest har hun disse fargene), et symbol på frelse for Raskolnikov.

hvit

Flervurdert karakter. Dets viktigste betydning er lys. Hvitt er identisk med sollys, og lys er et guddom, godt liv. Et symbol på fred, ro, stillhet, fred, kyskhet. Hvit farge betyr også hellighet, frelse, prestedømme, åndelig autoritet. Og også denne fargen kan bety isolasjon, sterilitet, frustrasjon, rigor mortis, kjedsomhet, stivhet.

et symbol på renhet, uskyld, men samtidig sorg og sorg

svart

Et symbol på natt, død, stillhet, tomhet, ondskap.

Symboliserer en gåte, spenning

grønn

Vårens farge, modning, ny vekst, fruktbarhet, natur, frihet, glede, håp.

gjenfødelsens farge, fargen som gir håp om transformasjon.

Materialene i bordet lar oss konkludere: fargeaspektet i romanen er et middel til å skape et psykologisk portrett av heltene (Rodion Raskolnikov, den gamle kvinneprosenten, Svidrigailov, Sonya, Katerina Ivanovna, Marmeladov og Luzhin); fargen i beskrivelsen av interiøret, landskap lar deg dypere formidle den indre verdenen til en karakter; fargeskjemaet til hvert bilde er slett ikke tilfeldig, men nøye gjennomtenkt av Dostojevskij. Fargedetaljer er mettet med forskjellige verdier, som tilsvarer logikken til karakterenes karakter. Forskningstilnærmingen til å lese romanen er med på å bedre forstå romanen Kriminalitet og straff og forfatterens intensjon.

3.2 Fargesymbolikk i romanen "Mesteren og Margarita"

Et av de mest mystiske, levende og fortryllende verkene fra det tjuende århundre er romanen "Mesteren og Margarita". Det tiltrekker oppmerksomhet med sin uvanlighet, filosofiske dybde, uvanlig harmoniske kombinasjon av virkelighet og science fiction.

Imidlertid er romanen "Mesteren og Margarita" et arbeid ikke bare filosofisk og fantastisk, men også satirisk. Det hører til de verkene som må leses på nytt for bedre å forstå underteksten, for å se nye detaljer. Tross alt er det ikke sikkert at symbolene som er kryptert i den ved første behandling, blir lagt merke til. Det virker som om bruken av symbolikk er en av Bulgakovs måter å formidle tankene, synet på verden til leseren.

Tenk i denne sammenhengen symbolikken på farger, som spiller en viktig rolle i romanen. Livets beskjedenhet i et totalitært land blir ofte overført gjennom det irriterende, disharmoniske broket med farger som forstyrrer og irriterer en person: “en broket farget bod med påskriften” Øl og vann ”(del 1, kapittel 1, side 1),” rikelig gult aprikosskum ”(del 1 , kapittel 1, side 2), "et gammelt kremfarget toetasjes hus" (del 1, kapittel 5, side 27), en hund "fargen på sigarettaske" (del 1, kapittel 17, side 99), "eldre, spist av anemi en jente i en oransje, krøllet kjole av silke ”(del 1, kapittel 5, s. 310,“ regissør med lilla lav i alt kinn ”(ibid.).

Men når Bulgakov berører "evige" temaer, filosofiske problemer, hvordan fargeskjemaet får klassisk klarhet og kontrast. Et av de mest ekspressive bildene av romanen er kappen til Pontius Pilate, der han dukker opp på sidene i romanen ("i en hvit kappe med et blodig fôr" (del 1, kapittel 2, s. 8)) - og Wolands kappe - "en sørgende kappe foret med ild materie ”(del 1, kapittel 18, s. 109). Den blodrøde foringen til Pontius Pilates kappe, i tillegg til den som gjenspeiles i den "svarte og røde sølepytten fra en ødelagt kanne" (del 2, kapittel 2, s. 163) foran ham, setter leseren til den tilsvarende oppfatningen av sin feige stillhet som en blodig forbrytelse. Den brennende utbruddet av kappen til Prince of Darkness er et symbol på hans tilhørighet til kosmos, evigheten, siden ild er et av de grunnleggende prinsippene for å være.

I beskrivelsen av Woland og hans retinue dominerer svart - den tradisjonelle fargen på ondskap, trolldom, sorg: for ikke å nevne overvekt av denne fargen i klærne til Woland og hans retinue, ledsager han mange detaljer i hverdagen, og en beskrivelse av karakterenes status. Wolands stokk er dekorert med en "svart knott i form av et puddelhode" (del 1, kapittel 1, side 4), fra prokuratoren - en ring med svart stein; en svart puddelmedaljong blir hengt på Margaritas bryst før ballen; "Natt lukkes med et svart lommetørkle skog og eng"; “Svart kval rullet øyeblikkelig til hjertet av Margarita” (del 2, kapittel 32, s. 204); de blå øynene til Niza, som lokket Judas på en date, virker svart på ham. Fullmånens gyldne lys erobrer all denne mørkheten, og oversvømmer hele verden med lysstrømmer, noe som gir en kort trygghet for mesterens disippel Ivan.

Ved å bruke motiver, teknikker, til og med karakterer kjent for verdenslitteraturen, fra Woland til Malyuta Skuratov, bygger Bulgakov en original fortelling, og løser igjen og igjen de evige problemene med godt og ondt, vakkert og stygt, troskap og svik, liv og død, kunnskap og tro, vitenskap og uvitenhet.

For at leseren skal bedre kunne oppfatte verket, bedre forstå og føle stemningen i teksten, bruker Bulgakov, som mange andre forfattere, en kunstnerisk detalj, hvis komponent er fargen "design".

Farger i bruken er universelle: de kan informere leseren og noen tanker, og formidle stemninger, sensasjoner. Hvis vi snakker om romanen "Mesteren og Margarita", inneholder den blå, gul, gull, grå, grønn, men oftest - svart og hvitt.

Selv fra det kvantitative forholdet, kan vi konkludere med at hovedproblemet, og ikke bare i dag, men til enhver tid, er problemet med kampen mellom godt og ondt, lys og mørke. Resten er bare mindre vanskeligheter som ikke kan sammenlignes i omfang med den evige krigen. Dette er imidlertid ikke den eneste tanken til forfatteren som formidles ved hjelp av blomster.

Det må huskes at enhver farge har ambivalens, det vil si at den i en viss situasjon kan ha motsatt verdi av den generelt aksepterte fargen.

Det analyserte tekstmaterialet til romanen kan presenteres i form av følgende tabeller:

Tabell 4. Fargen i beskrivelsen av helten og hans tolkning

Helt av romanen

Sitater (heltebeskrivelse, portrett)

farge

Tolkning av heltenes karakter i romanen i sammenheng med fargeaspektet

Yeshua

“... De introduserte ... en mann på rundt syvogtyve. Denne mannen var kledd i en gammel og revet blå tunika. Hodet hans var dekket med en hvit bandasje med en stropp rundt pannen, og hendene var bundet bak ryggen. Under venstre øye hadde mannen et stort blåmerke, i hjørnet av munnen - slitasje med koagulert blod. Sitert av alarmerende nysgjerrighet så han på prokuratoren ”(del 1, kapittel 2, s. 8)

Blått, rødt (bakt blod)

Den blå og hvite fargen i form av Yeshua symboliserer viktige åndelige egenskaper som ikke finnes i andre helter i romanen. Blå farge blir fargen på idealet. Dessverre finner vold alltid sin plass i folks liv. Og derfor er blå ved siden av rød - fargen på blod og lidelse.

Pontius Pilate

“I en hvit kappe med et blodig fôr,<...>  påtalemyndigheten til Judea Pontius Pilate kom ut ”(del 1, kapittel 2, s. 8)

"Pilatus gliste med det ene kinnet og fliret de gule tennene," "... skrekk ble uttrykt på hans blekgule ansikt" (ibid., S. 11), "maling dukket opp på Pilates gulaktige kinn" (ibid., S. 12)

"Pilatus av Pontus, rytteren av Golden Spear" (ibid., S. 18)

"Prokuratoren ser ikke bare på to hvite roser druknet i en rød sølepytt ..." (del 2, kapittel 25, s. 162)

"Jeg lytter til ordrer fra prokuratoren," sa mannen og nærmet seg bordet. “Men ikke hør noe før du setter deg ned og drikker litt vin,” svarte Pilatus vennlig og pekte på en annen seng. Da han kom ned, helte tjeneren i bollen hans tykk rødvin ”(ibid., s. 163)

"Tross alt sendte sir deg en gave," reagerte han nettopp til mesteren, "en flaske vin." Vær oppmerksom på at dette er den samme vinen som Judas prokurator drakk. Falernaya vin. ... Azazello hentet fra et stykke mørk kistebrokade, en helt muggen kanne. De luktet vinen, helte den i glass, så gjennom den på lyset som forsvant før tordenværet i vinduet. Vi så hvordan alt er malt i fargen på blod  (del 2, kapittel 30, s. 200)

Hvit, rød, gul, gull

En lys kombinasjon av hvitt og rødt får leseren til å forstå at denne helten er bæreren og personifiseringen av den "merkeligste vise" - feighet, grusomhet, men samtidig en viss godhet. Denne fargekombinasjonen er et symbol på heltenes inkonsekvens.

Gult er angst og usannhet. Den gylne fargen indikerer kraften til Pilatus, hans tillit til hans evner, verdens underordning til ham.

Voland

”Han satt i en dyr grå dress, i utenlandske sko, fargen på en drakt, han tok grått stemmende over øret, bar en stokk med en svart knott i form av et puddelhode under armen.<...>  Munnen er en slags kurve. Barbert glatt. Svart. Det høyre øyet er svart, det venstre på en eller annen måte grønt. Sorte øyenbryn, men den ene over den andre ”(del 1, kapittel 2, s. 3)

”To øyne hvilte på ansiktet til Margarita. Den høyre med gullgnist i bunnen, som bor noen til bunnen av sjelen, og den venstre er tom og svart, liksom et smalt nåløye, som en utgang til den bunnløse brønnen av alt mørke og skygger. ”(Del 2, kapittel 22, s. 136)

“Det venstre (øye), grønt, er helt sinnssykt for ham, og det høyre er svart og dødt” (del 1, kapittel 3, s. 22)

Grått, svart, grønt

En slik beskrivelse av helten gjør det klart for leseren at før ham er ingen ringere enn djevelen, hvis karakteristiske trekk er universell visdom

Svarte og grå farger brukes til å vise på bildet av Woland legemliggjørelsen av ondskap, djevelen, Satan, mørkets fyrste. Kombinasjonen av svart og grønt er et symbol på allmakt og kunnskapsdybde.

Mesteren

“En mystisk figur har dukket opp på balkongen, gjemt for måneskinnet”

"Fra balkongen så en barbert, mørkhåret mann med en skarp nese, skremte øyne og en hårbukse hengende over pannen inn i rommet, omtrent åtteogtretti år gammel." Den mystiske besøkende var kledd i hele sykefraværet, “han hadde på seg lin, sko på bar fot, en brun kappe kastet over skuldrene” (del 1, kapittel 13, s. 70)

Mesteren hadde en "svart hette med en gul bokstav" M "(som Margarita brodert med) (ibid., S. 75)

Svart, brun, gul

Alt i mesterens liv er mørkt (svart, brunt), men det er bare ett lys - et møte med Margarita (gul). Disse fargene symboliserer sammenhengen mellom mørke og lys i Mesternes liv. Lys blant mørke, evighet og tristhet. For mange er gult fargen på sinnssykhet. Mestere anser ham som gal, men han anser seg også som gal.

Margaret

"... Hun bar i hendene motbydelige, forstyrrende gule blomster ... En dårlig farge!" (del 1, kapittel 13, s. 73)

"Hva som var nødvendig for denne kvinnen, i hvis øyne det alltid var noe uforståelig lys, hva som var nødvendig for denne heksa, som svirret litt i det ene øyet, som deretter prydet seg med vårens mimoser" (del 2, kapittel 19, s. 116)

"Hun fortalte sannheten, hun trengte ham, mesteren og ikke et gotisk herskapshus, og ikke en egen hage og ikke penger" (ibid.)

Den svarte fargen rundt Margarita er mystikk, tristhet og mystikk, og alt det som gjorde henne til en heks. En heks er ikke en ond skapning, men en spesiell sinnstilstand, evnen til å føle en annen verden, å "kjenne".

Tabell 5. Farge "design" i detaljene i romanen


I romanen Forbrytelse og straff møter vi ikke forsiden av en vakker by, men med svarte trapper, gjennomvåt med skråninger, gårdsplasser-brønner som ligner en morder. Dostojevskij Petersburg er en by med flassende murer, uutholdelig fylde og stank. Dette er en by der det er umulig å være sunn. Han kveler og knuser en person. Han er en medskyldig innen kriminalitet, en grobunn for vrangforestillinger og teorier.

Interiøret og dets betydning i romanen F

Portretter av helter, landskap, interiør - alle disse komposisjonselementene i Dostojevskijs romaner samsvarer fullt ut med den generelle atmosfæren i verket, skaper en enkel tone i det. Så dyster, undertrykkende, deprimerende atmosfære, de vitale posisjonene til karakterene i romanen "Forbrytelse og straff" tilsvarer dystre, stygge interiører. I denne forbindelse kan vi snakke om en viss konvensjonalitet, "presetness" (her ønsker vi på ingen måte å bagatellisere den realistiske spesifisiteten til beskrivelsene) av interiøret i Dostojevskijs roman.

Interiør i romanen "Kriminalitet og straff"

I Dostojevskijs roman "Forbrytelsesstraff" er interiøret avbildet i stygge, dystre, undertrykkende farger. De legger vekt på omstendighetene, heltenes sinnstilstand, og noen ganger, tvert imot, i kontrast til karakterene. Et eksempel på dette er det attraktive portrettet av Raskolnikov og rommet han bor i: tiggende, ligner en kiste eller garderobe, med lavt tak, med gult falmet tapet.

Beskrivelse av rom kriminalitet og straff

Svishcheva Irina Rafailievna, lærer i russisk språk og litteratur i 1. kvalifiseringskategori “Shemordan Lyceum i Sabinsky kommunale distrikt i republikken Tatarstan”.

1) å hjelpe studenter ikke bare med å se Dostojevskijs Petersburg, kaotisk motleyness, trengsel, kvele den trange menneskelige tilværelsen, men også penetrere sympati for lidende mennesker; å gi en ide om uoppløseligheten i disse motsetningene og blindveiene som romanens helter faller inn i, for å forstå at denne "uoppløseligheten" ikke er avhengig av folks vilje, men av samfunnets tilstand, som er tilrettelagt for at hver enkelt av heltenes liv bare er mulig på ydmykende forhold, på konstante transaksjoner med samvittighet;

Utstyr: portrett av F.M. Dostojevskij, poster, illustrasjoner av I.S. Glazunov til forfatterens arbeider, postkort med utsikt over St. Petersburg, en multimedia-projektor.

Landskap: del 1 g. 1.

Beskrivelse av helterommet til den nye forbrytelsen og straffen

Nesten alt er beskrevet i gule farger. Dostojevskij legger spesiell oppmerksomhet ikke bare til beskrivelsen av det elendige interiøret i møblerte rom, men trekker også oppmerksomheten til lukter og symbolske farger. Så, den gule fargen er et symbol på sykdom, fattigdom, livets storhet. Gult tapet og gule møbler i rommet til den gamle kvinnen som er interessert, ansiktet til Marmeladov, gult fra konstant beruselse, gult "lignende

Rom beskrivelse Sonya Marmeladova

  “Sonyas rom virket som en låve, hadde utseendet som et veldig uregelmessig firkant, og dette ga henne noe stygt. En vegg med tre vinduer med utsikt over grøfta kuttet rommet på en eller annen måte med et øyeblikk, og det er grunnen til at det ene hjørnet, forferdelig skarpt, løp av et sted i innlandet, slik at det i lite lys var umulig å til og med skille seg ut; det andre hjørnet var allerede for stygt dumt. Det var nesten ingen møbler i hele dette store rommet.

Rom beskrivelse

I St. Petersburg, Dostojevskij 300. Dette er en beskrivelse av rommet til Sonya Marmeladova. En slik beskrivelse av miljøet rundt karakterene kalles interiøret. Til spørsmålene.

“Test i henhold til Chekhovs historier” - Hva er den viktigste konflikten i stykket “The Cherry Orchard”. "Gåsehud". Russlands skjebne. Sjangeren til "Cherry Orchard". Hva er historien som først trykte historiene. Test på arbeidet til A.P. Tsjekhov klasse 10. Angi karakterer utenfor scenen.

Komposisjon: Sosiale motiver for Raskolnikovs kriminalitet i Dostojevskijs roman Kriminalitet og straff

Roman F.M. Dostojevskij er i hovedsak et sosio-psykologisk og filosofisk verk. Dostojevskij viste bunnen av kapitalistbyen, verden til de ydmykede og fornærmede. Forfatteren utsetter et samfunn der penger hersker, et samfunn som er nådeløst med de som ikke har penger. Hovedpersonen i romanen, Rodion Raskolnikov, blir også et offer for den kapitalistiske verdenen. Dette bildet gjenskapes psykisk subtilt, med den karakteristiske evnen til Dostojevskij til å trenge inn i heltenes indre verden.

Nettstedsmeny

se:

Sonya Marmeladovas rom i romanen Forbrytelse og straff: beskrivelse i sitater (leilighet, hjem)

Sonys rom for kriminalitet og straff

Livet og arbeidet til Dostojevskij. Analyse av verkene. Kjennetegn på helter

Sonya Marmeladovas rom i romanen Forbrytelse og straff: beskrivelse i sitater (leilighet, hjem)

Sonia Marmeladova er hovedpersonen i romanen "Kriminalitet og straff" av Dostojevskij. En viktig rolle i å karakterisere Sonya spilles av hjemmet hennes.

Denne artikkelen gir en beskrivelse av Sonya Marmeladovas rom i romanen Kriminalitet og straff: en leilighet, heltens hjem.

se:
Alt materiale om "Kriminalitet og straff"
Alt materiale om Sonya Marmeladova

Sonya Marmeladovas rom i romanen Forbrytelse og straff: beskrivelse i sitater (leilighet, hjem)

Sonya Marmeladova bor adskilt fra familien (Marmeladov-familien). Hun leier i nærheten og besøker ofte slektninger.

Hvorfor bor Sonya atskilt fra familien? Det "usømmelige håndverket" har skylden. Utleier (Amalia Lippevehzel) og andre leietakere (inkludert Lebezyatnikov) overlevde Sonya fra leiligheten på grunn av hennes "dårlige rykte".

I begynnelsen av romanen bor Sonia Marmeladova allerede atskilt fra resten av familien. Hun leier et rom i et "hus på en grøft" i leiligheten til skredderen Kapernaumov (leilighet nummer 9). Rommet ligger i tredje etasje.

Nedenfor er sitater som beskriver rommet til Sonya Marmeladova (leilighet, hjem):

Dette var en beskrivelse av Sonya Marmeladovas rom i romanen Kriminalitet og straff: en leilighet, heltens hjem.

  Interiør i romanen Kriminalitet og straff

I Dostojevskijs roman "Forbrytelsesstraff" er interiøret avbildet i stygge, dystre, undertrykkende farger. De legger vekt på omstendighetene, heltenes sinnstilstand, og noen ganger, tvert imot, i kontrast til karakterene. Et eksempel på dette er det attraktive portrettet av Raskolnikov og rommet han bor i: en tigger, som ligner en kiste eller garderobe, med lavt tak, med gult falmet tapet. Interiøret er supplert med fillete gamle stoler, en sofa og et lite malt bord.

Forfatteren beskriver hovedpersonenes rom og understreker hjemets øde og livløshet og forårsaker frykt og undertrykkelse. Rommets dødelighet kompletteres med et stort lag med støv på bøker og notatbøker som ligger på bordet. Det er ikke noe liv i dette gule lille rommet. Hennes herre nektet frivillig å handle, fra samfunnet, han ligger urørlig i henne og tenker på håpløsheten til hans stilling.

Dostojevskij er en subtil psykolog når han beskriver situasjonen. For eksempel er rommet til den gamle kvinnelige utøveren veldig ryddig, møblene og gulvet i det lyser, noe som indikerer renslighet som er karakteristisk for "onde og gamle enker."

I nesten alle boligene til romanens karakterer vitner interiøret om deres ekstreme fattigdom, og i tillegg til uorden i livet, mangelen på komfort og varme. Helter er ikke beskyttet i hjemmene sine, kan ikke gjemme seg i dem for problemer og ulykker. Det ser ut til at selv i forhold til leietakerne deres, avslører disse små rommene umuligheter og fremmedgjøring, og driver dem ut på gaten.

Rodion Raskolnikovs mor med lettelse kommer ut av garderoben. Sonyas rom er også stygt og dystert, og ligner et fjøs. Veggene i rommet er dekorert med gulaktig, hengende tapet, svertet fra fuktighet i hjørnene. Men den er enorm i størrelse, som slett ikke passer med den skjøre og lille figuren til innbyggeren. Forfatteren understreker derved hvor upassende situasjonen og situasjonen til heltinnen som er hjelpeløs i deres posisjon. Jenterommet ligner et uregelmessig firkant, som er veldig symbolsk. Bruddet på soliditet og styrke understrekes. Det er ikke noe sted for stabilitet og harmoni. Men Sonyas liv er faktisk allerede blitt ødelagt. Hun blir tvunget til å handle selv for å redde familien.

I huset til Marmeladov, gjennom Raskolnikovs øyne, ser leseren skremmende fattigdom. Barnesaker er spredt rundt i huset, et hulete ark er strukket over rommet, to stoler, en fillete sofa og et gammelt kjøkkenbord, avdekket og aldri malt, fungerer som møbler. Belysning er søsken i lyset, som symboliserer døden, sammenbruddet av familien.

Trappene i romanen skiller seg ut i det samme skjemmende utseendet, de er trange og skitne. Forsker Bakhtin M.M. bemerker at hele livet til romanenes helter foregår på trappene, i tydelig syn. Raskolnikov snakker med Sonya på døren, så Svidrigailov hører hele samtalen. Naboene, overfylt i nærheten av dørene, blir vitner til dødsfallene til Marmeladov, fortvilelsen fra Katerina Ivanovna og mannen hennes død. På vei hjem, på trappene for å møte Raskolnikov, reiser en prest seg.

Innredningen av Svidrigailovs hotellrom, hvor han tilbringer sin siste natt på selvmordskveld, er også fylt med symbolsk betydning. Rommet er som et bur, veggene ligner på nedfylte tavler, noe som får leserne til å tenke på kisten, og antydet om kommende arrangementer.

I innstillingen for de fleste rom blir gult den dominerende tonen. Denne livsbekreftende, solfylte fargen gjør romanen om til fargen på livløshet, mangel på energi og positiv, fargen på sykdom og disharmoni. Dostojevskij erstatter den lyse saftige fargen med en kjedelig, skitten, uskarp, kjedelig gul farge, som vitner om heltenes livløshet.

Interiøret i romanen Forbrytelse og straff spiller en viktig rolle, og blir ikke bare bakteppet av hendelser, men også et komponentelement, romanens ideologiske lyd.

Bildet av Sonya i romanen Kriminalitet og straff

Udødelig bilde

Noen helter av klassisk litteratur får udødelighet, bor ved siden av oss. Dette er nøyaktig hvordan Sonya dukket opp i Dostojevskijs kriminalitets- og straffroman. Ved hennes eksempel lærer vi de beste menneskelige egenskapene: vennlighet, barmhjertighet, selvoppofrelse. Hun lærer oss å elske trofast og uselvisst tro på Gud.

Møt heltinnen

Forfatteren introduserer oss for Sonechka Marmeladova ikke umiddelbart. Hun dukker opp på sidene i romanen da det allerede er begått en forferdelig forbrytelse, to personer døde, og Rodion Raskolnikov ødela sjelen hans. Det ser ut til at ingenting i livet hans kan rettes. Bekjentskap med en beskjeden jente forandret imidlertid skjebnen til helten og gjenopplivet ham til liv.

Første gang vi hører om Sonya fra historien om den uheldige beruset Marmeladov. I en tilståelse snakker han om sin uheldige skjebne, om en sultende familie og uttaler takknemlig navnet til sin eldste datter.

Sonya er en foreldreløs, den eneste naturlige datteren til Marmeladov. Inntil nylig bodde hun med familien. Stemoren hennes Katerina Ivanovna, en syk uheldig kvinne, var utmattet slik at barna ikke døde en sult, Marmeladov drakk selv de siste pengene, familien var i nød. Ut av fortvilelse ble den syke kvinnen ofte irritert over bagateller, laget skandaler, bebreidet stedatteren sin med et stykke brød. Samvittighetsfull Sonya bestemte seg for et desperat skritt. For på en eller annen måte å hjelpe familien begynte hun å drive med prostitusjon og ofret seg selv for sine pårørende. Historien om den stakkars jenta satte et dypt preg i den sårede sjelen til Raskolnikov lenge før det personlige bekjentskapet med heltinnen.

Portrett av Sonya Marmeladova

Beskrivelse av jentens utseende vises på sidene i romanen mye senere. Hun, som et ordløst spøkelse, oppstår på terskelen til sitt eget hjem under farens død, knust av en beruset drosjemann. Sjenert av natur turde hun ikke å komme inn i rommet, og følte seg ond og uverdig. Et absurd, billig, men lyst antrekk indikerte arten av hennes yrke. “Mild” øyne, “bleke, tynne og uregelmessige kantete ansikt” og hele utseendet forrådte den saktmodige, skumle natur som nådde en ekstrem grad av ydmykelse. "Sonya var kort, rundt sytten, slank, men ganske pen, med fantastiske blå øyne."

Karaktertrekk av Sofya Semyonovna Marmeladova

En persons utseende bedrar ofte. Bildet av Sonya i kriminalitet og straff er fullt av uforklarlige motsetninger. En mild, svak jente anser seg som en stor synder, uverdig for å være i samme rom med anstendige kvinner. Hun er flau over å sette seg ved siden av moren til Raskolnikov; hun kan ikke gi hånden til søsteren sin i frykt for å fornærme dem. Enhver skurrel, for eksempel Luzhin eller en utleier, kan lett fornærme og ydmyke Sonya. Forsvarsløs mot arrogansen og uhøfligheten hos menneskene rundt henne, er hun ikke i stand til å forsvare seg.

Den fulle beskrivelsen av Sonya Marmeladova i romanen Kriminalitet og straff består av en analyse av hennes handlinger. Fysisk svakhet og ubesluttsomhet er kombinert med en enorm mental styrke. Kjernen i hennes vesen er kjærlighet. Av hensyn til kjærligheten til faren gir hun ham de siste pengene til en bakrus. Av hensyn til kjærlighet til barn selger han kropp og sjel. Av hensyn til kjærligheten til Raskolnikov går han til hardt arbeid etter ham og tåler tålmodig sin likegyldighet. Vennlighet og evnen til å tilgi skiller heltinnen fra andre karakterer i historien. Sonya holder ikke sinne mot sin stemor for et forkrøplet liv, tør ikke fordømme faren for svak karakter og evig beruselse. Hun er i stand til å tilgi og synd Raskolnikov for drapet på sin nære Lizaveta. "Det er ingen som er mer ulykkelig enn deg i hele verden," forteller hun ham. For å forholde deg til laster og feil fra de rundt deg, må du være en veldig sterk og integrert person.

Hvorfor har en svak, skjør, ydmyket jente så tålmodighet, utholdenhet og uuttømmelig kjærlighet til mennesker? Tro på Gud hjelper Sonya Marmeladova til å tåle seg selv og gi en hjelpende hånd til andre. "Hva ville jeg vært uten Gud?" - heltinnen er oppriktig forvirret. Det er ikke tilfeldig at den utmattede Raskolnikov går til henne for å få hjelp og forteller henne om hans forbrytelse. Troen på Sonya Marmeladova hjelper den kriminelle først tilståelse for drapet, så omvender seg inderlig, tror på Gud og starter et nytt lykkelig liv.

Rollen til bildet av Sonya Marmeladova i romanen

Hovedpersonen i F. M. Dostojevskijs roman "Forbrytelse og straff" anses å være Rodion Raskolnikov, siden handlingen er basert på historien om heltenes forbrytelse. Men romanen er umulig å forestille seg uten bildet av Sonya Marmeladova. Sonas verdensbilde, tro og handlinger gjenspeiler forfatterens livsposisjon. Den falne kvinnen er ren og uskyldig. Hun soner fullstendig for sin synd med en omfattende kjærlighet til mennesker. Hun er "ydmyket og fornærmet", ikke "skjelvende skapning" i følge Raskolnikovs teori, men en mann som er verdig til respekt som viste seg å være mye sterkere enn hovedpersonen. Etter å ha gått gjennom alle prøvelser og lidelser, mistet ikke Sonya sine grunnleggende menneskelige egenskaper, endret ikke seg selv og led lykke.

De moralske prinsippene, troen, kjærligheten til Sonya viste seg å være sterkere enn Raskolnikovs egoistiske teori. Bare ved å akseptere overbevisningen fra kjæresten, får helten rett til lykke. Favoritthelten til Fjodor Mikhailovich Dostojevskij er legemliggjørelsen av hans mest hemmelige tanker og idealer om den kristne religionen.

Den åndelige bragden til Sonya Marmeladova

Marmeladova Sofya Semenovna (Sonya) - karakteren av Dostojevskijs roman "Forbrytelse og straff". For første gang blir vi kjent med henne i fravær, under en samtale mellom jentas far og Raskolnikov.

Handlingen foregår i en overstadig. Så, noen dager senere, møter Rodion henne full. Når han ikke vet at dette er Sonya, ønsker han allerede å hjelpe henne. Hvilket åndelig utseende kan vi snakke om? Som i andre forfattere, er ikke alt så enkelt. Livet hennes er forvirret og fullt av tragedie. Men før du går videre til temaet om den åndelige bragden til Sonya Marmeladova, er det verdt å ta hensyn til familien.

Familie av Sonya Marmeladova

Sonya ble tidlig igjen uten mor. Kanskje dette spilte en stor rolle i hennes skjebne. På møtet tidspunktet bor hun sammen med sin far (Semyon Zakharovich), stemoren hennes (Katerina Ivanovna) og hennes tre barn som er igjen fra hennes første ekteskap.

Far Sonya Marmeladova

Sonas far, Marmeladov Semen Zakharovich - en en gang respektert mann, en titulær rådgiver. Nå - en vanlig alkoholiker som ikke er i stand til å forsørge familien sin. Marmeladovs er på nippet. Fra dag til dag risikerer de ikke bare uten et stykke brød, men også uten et tak over hodet. Vertinnen i rommet leid av familien nå og truer med å kjøre dem ut på gaten. Sonya føler seg ansvarlig for faren sin, fordi han tok ut alle verdifulle ting, til og med klærne til kona. Hun kan ikke se på hva som skjer, og bestemmer seg for å ta vare på familien selv. Og han velger for dette ikke det mest verdige yrket. Men ordet “velger” passer ikke helt i denne situasjonen. Hadde hun et valg? Mest sannsynlig ikke! Dette er nettopp det åndelige bragd av Sonya Marmeladova. Med en barmhjertig karakter medlider hun faren. På min egen måte. Hun er ikke klar over at han er årsaken til alle hennes problemer, og gir ham penger for vodka.

Stemor Katerina Ivanovna

Stemor Sony er bare 30 år gammel. Hva fikk henne til å gifte seg med femti år gamle Marmeladov? Ingenting annet enn en tiggerlig situasjon. Marmeladov innrømmer selv at han ikke er et par til en så stolt og utdannet kvinne. Han fant henne i en slik nød at han rett og slett ikke kunne la være å synes synd på henne. Som offisersdatter gjorde hun det også åndelig prestasjonenige om å gifte seg med Marmeladov i navnet for å redde barna sine. Pårørende nektet henne og ga ikke hjelp. Dostojevskij beskrev livet til de fattigste delene av befolkningen i Russland i disse tider så godt som mulig: hvilke vanskeligheter de møtte, hva de måtte tåle osv. Katerina Ivanovna er en kvinne med høyere utdanning. Hun har et ekstraordinært sinn og en livlig karakter. Det er trekk av stolthet. Det var hun som presset Sonya til å bli en jente med lett dyd. Men denne Dostojevskij finner unnskyldning. Som enhver annen mor er hun ikke i stand til å bære gråten til sultne barn. Den ene, sa i en forhastet frase, blir dødelig i skjebnen til sin stedatter. Katerina Ivanovna kunne ikke engang tro at Sonya ville ta ordene sine på alvor. Men da jenta kom hjem med penger og lå på sengen, dekket med et skjerf, kneler Katerina Ivanovna foran henne og kysser bena. Hun gråter edruelig og ber om tilgivelse for sin stedatter. Leseren kan selvfølgelig lure på: hvorfor tok hun ikke denne veien selv? Ikke så enkelt. Katerina Ivanovna er syk av tuberkulose. Forbruk, som han ble kalt den gangen. Hver dag blir det verre og verre. Men hun fortsetter å oppfylle sine husholdningsoppgaver - å lage mat, rydde og vaske alle familiemedlemmer. På den tiden var stedatteren hennes 18 år gammel. Katerina Ivanovna forsto hvilket offer hun måtte ofre for absolutt fremmede for sitt folk. Kan denne handlingen kalles den åndelige bragden til Sonya Marmeladova? Selvfølgelig ja. Stemoren hennes lot ikke noen snakke dårlig om henne, hun satte pris på hjelpen hennes.

Barn av Katerina Ivanovna

Når det gjelder barna til Katerina Ivanovna, var det tre av dem. Den første er Fields, 10 år gammel, den andre - Kolya 7 år gammel, og den tredje - Lida 6 år gammel. Katerina Ivanovna er en kvinne med en vanskelig karakter. Hun er livlig og emosjonell. Sonya falt mer enn en gang fra henne, men hun fortsetter å respektere henne. Sonya oppfatter barna til Katerina Ivanovna ikke som konsoliderte, men som hennes egne brødre og søstre, blod pårørende. De elsker henne ikke mindre. Og dette kan også kalles den åndelige bragden til Sonya Marmeladova. Katerina Ivanovna behandler alle med sterk alvorlighetsgrad. Hun tåler ikke å gråte, selv om barna gråter av sult. I en samtale med Raskolnikov nevner Marmeladov at han, de fattige barna, er veldig forskjellig fra moren. Raskolnikov er selv overbevist om dette når han tilfeldigvis kommer inn i huset deres. En skremt jente står i hjørnet, en liten gutt gråter edru, som om han nettopp hadde blitt slått hardt, og det tredje barnet sover rett på gulvet.

Utseende av Sonya Marmeladova

Sonya Marmeladova har et pent utseende. Hun er tynn, lyshåret og blåøyet. Raskolnikov synes hun er helt gjennomsiktig. Sonya hadde på seg to slags klær. For et uverdig yrke hadde hun alltid på seg den usømmelige kjolen. Dette var imidlertid de samme fillerne. Det var en flerfarget kjole med en lang og latterlig hale. Den enorme crinoline rotet hele passasjen. Halmhatten var utsmykket med en lys brennende fjær. På føttene var lette støvler. Det er vanskelig å forestille seg et mer latterlig bilde. Hun ble ydmyket og beseiret og skammet seg over utseendet. I det vanlige livet kledde Sonya seg beskjedent, i klær som ikke vakte oppmerksomhet for seg selv.

Sonya Marmeladovas rom

For å rangere åndelig prestasjon  Sonya Marmeladova, det er verdt å bli kjent med rommet sitt. Rom ... Dette ordet er for majestetisk for rommet hun bodde i. Det var en låve, en elendig låve med buede vegger. Tre vinduer overså grøfta. Det var nesten ingen møbler i det. Av de få interiørartiklene - en seng, en stol og et bord dekket med en blå duk. To kurvstoler, en enkel kommode ... Det var alt det var i rommet. Det gulnede tapetet sa at om vinteren ble rommet fuktig og ubehagelig. Forfatteren understreker at sengene ikke en gang hadde gardiner. Sonya ble tvunget til å flytte hit etter å ha tatt feil vei. Å bo sammen med familien var uanstendig, siden alle skammet seg over dem for dette og krevde at husets elskerinne straks skulle fjerne Marmeladovene.

Det som forener Sonya Marmeladova og Raskolnikov

Rodion Raskolnikov og Sonya Marmeladova - to hovedpersoner i verket "Kriminalitet og straff". De er samlet av en ting - brudd på Guds lover. Dette er to sjelevenninner. Hun kan ikke la ham være i fred og går til hardt arbeid etter ham. Dette er en annen åndelig bragd av Sonya Marmeladova. Raskolnikov selv forbinder ufrivillig Sonia med søsteren, som bestemmer seg for å gifte seg med en eldre herre i navnet for å redde broren. Gjennom hele arbeidet spores kvinners vilje til å ofre seg selv. Samtidig prøver forfatteren å understreke menns åndelige fiasko. Den ene er full, den andre er en kriminell, den tredje er for grådig.

Hva er den åndelige bragden til Sonya Marmeladova

På bakgrunn av resten av karakterene er Sonias arbeid med Dostojevskij legemliggjørelsen av selvoppofrelse. Raskolnikov i rettferdighetens navn merker ikke noe som skjer rundt. Luzhin prøver å legemliggjøre ideen om kapitalistisk predasjon.

Hvorfor bestemte Sonya Marmeladova seg for en åndelig bragd og engasjerte seg i prostitusjon? Det er mange svar. Først av alt, for å redde barna til Katerina Ivanovna som dør av sult. Bare tenk! Hvilken ansvarsfølelse en person må ha overfor fremmede for å bestemme over noe slikt! Det andre er skyld for din egen far. Kunne hun ha handlet annerledes? Neppe. Gjennom historien har ingen hørt ord om fordømmelse fra henne. Hun ber aldri om mer. Hver dag, når hun ser hvordan barn lider av sult, ser at de ikke har de mest nødvendige klærne, innser Sonya at dette er en vanlig blindvei.

Den åndelige bragden til Son Marmeladova  ligger i hennes vilje til å ofre seg selv. Hennes image og moralske betraktninger ligger i nærheten av folket, så forfatteren fordømmer henne ikke i leserens øyne, men prøver å vekke sympati og medfølelse. Hun er utstyrt med egenskaper som ydmykhet og tilgivelse. Men det er hovedpersonen som redder sjelen til den samme Raskolnikov og de som var i hardt arbeid med ham.

Sonya Marmeladova er en fantastisk kombinasjon av tro, håp og kjærlighet. Hun fordømmer ingen for sine synder og krever ikke soning for dem. Dette er det letteste bildet! Den åndelige bragden til Sonya Marmeladova er at hun klarte å opprettholde en ren sjel. Til tross for velstanden med skam, menighet, bedrag og sinne.

Hun fortjener den høyeste menneskelige ros. Dostojevskij selv kaller paret Sonya og Raskolnikov ikke annet enn en skjøge og en morder. Det er tross alt slik de ser ut i rike menneskers øyne. Han vekker dem til et nytt liv. Evig kjærlighet gjenopplivet dem.

& kopier Vsevolod Sakharov. Alle rettigheter forbeholdt.

Dette er interessant:

  •   Ordre 87 “Om prosedyren for å vurdere sårbarheten til gjenstander med transportinfrastruktur og kjøretøy” Denne metodikken brukes til å beregne mengden skade forårsaket av vannforekomster som et resultat av brudd på vannlovgivningen, inkludert brudd på reglene [...]
  •   En kvinne som har jobbet i 35 år. Hvilke fordeler har jeg jobbet på skolen i 22 år, nå er vi i bevegelse, hvordan jeg slutter ordentlig for ikke å miste ansienniteten Så langt jeg vet, er 20 år nok til at en kvinne kan tjene. Men det er bedre å gå til FIU-grenen på registreringsstedet med en arbeidskraft eller dens kopi og [...]
  •   Eksempel på søknad for arbeid på skolen En god dokumentmal vil tjene til å spare tid for papirbehandling. Viktige dokumenter har kritiske felt for data. For å fylle dem riktig, må du ta hensyn til prinsippet. Den enkleste måten å gjøre dette på er ved å lese malen, [...]
  •   Militært kollegium Anatoly Petrochenkov styreleder generalløytnant justis nestleder av Høyesterett i Den Russiske Føderasjon - Formann for Militærkollegiet i Høyesterett i Den Russiske Føderasjon. Æret advokat i den russiske føderasjonen. Den høyeste kvalifiseringsklassen. Tildelt [...]
  •   Installere programregister Manuell fjerning av en programoppføring fra listen i "Legg til eller fjern programmer" -vinduet. Noen ganger fører ufullstendig eller feil fjerning av et program til at det fysisk ikke er noe program på datamaskinen, men i listen over "Legg til eller fjern programmer" -vinduet vises det og [...] LLC IC "Moskovia" -representant 344018, Rostov-on-Don, ul. . Moskovskaya, 43/13 Representative Office Limited Liability Company Insurance Company "Moskovia" (LLC Insurance Company "Moskovia") - er registrert på adressen til LLC Insurance Company "Moskovia" Kontaktinformasjon Adresse til den faktiske [...]