Как называется стиль с яркими цветами. Цвет и его сочетания в интерьере. Где расположить яркие акценты

Античный стиль — интерьер, который непосредственно связан с культурой древней Греции и Рима. Античность – это образ греческой колонны, стремящейся ввысь, к свету и совершенству.Символизм Античного стиля очевиден и узнаваем. Прежде всего – это музейное благородство представленного интерьера. Вечная классика, которая никогда не выйдет из моды, бесконечное пространственное единство, которое объединяет другие типовые решения. Для того, чтобы внести оттенок Античного стиля в интерьер, недостаточно украсить помещение портиком с двумя мраморными колоннами, важно, чтобы от этого нюанса исходило ощущение благородства и завершенности.Античный стиль обычно очень самодостаточен и не нуждается ни в каких украшениях.

Авангард

Авангард – стиль, который отказывается от классических, традиционных канонов и создает новые современные формы, созвучные с настроем, господствующим в обществе. Основополагающей стиля является цвет и форма, обязательно контрастирующие друг с другом. Вообще, контраст – это одна из основных особенностей стиля Авангард. Следует отметить, что в этом стиле могут сочетаться совершенно не сочетаемые предметы и материалы.Основу стиля Авангард составляет цвет и форма, в который непременно добавляется контраст. Стиль отличается яркими и чистыми цветами, такими как белый, черный, красный, желтый, зеленый. Допускается использование в одном помещении нескольких контрастных цветов одновременно. Считается, что это добавляет динамику и экспрессию в интерьер.

Ампир

Данный стиль интерьера – высшая точка, а одновременно и завершающий аккорд зародившегося во второй половине XVIII века классицизма. В эпоху наполеоновской империи классицизм перерождается в официальный, насаждаемый сверху стиль – стиль Ампир. Сущность этого стиля была откровенно выражена уже в самом его названии: ампир – от французского “empiere”, империя.Цитируя римскую классику, Ампир вобрал в себя характерный его особенности, соединив в себе черты Древней Греции и Рима, добавив к ним древнеегипетские мотивы. Стиль интерьера аристократии, не выходящий из моды и по сей день,блещет своей роскошью и богатством.

Арт-деко

Арт-деко – это стиль звезд, это скругленные, “обтекаемые” формы мебели, хромированные ручки на деревянных мебельных фасадах, скульптурные композиции женских фигур в экспрессивных, почти неестественных позах, и экзотические природные материалы в отделке – слоновая кость, змеиная кожа, кожа ската или крокодила. Для арт-деко характерно использование разных элементов декора интерьера. Это яркие, смелые, иногда дерзкие, оригинально подобранные цветовые сочетания. Дизайн интерьера, выполненного в стиле арт-деко, - это сгруппированные отдельно взятые стильные вещи: мебель, керамика, ткани, изделия из дерева или бронзы.Последний шикарный стиль европейских столиц.

Арт-нуво, Ар-нуво

Лозунг – “назад к природе”.Характерные черты – волнообразно изогнутая линия, сочетающая веяния Востока и стремление к конструктивности. Причудливо изогнутые линии декора зрительно сливаются с элементами строительной конструкции. В отделке большое внимание уделяется стилизованному растительному узору, гибким текучим формам, что превращало металлические конструкции в причудливые заросли фантастических цветов.Символ стиля – изощренная форма цветка цикламена, «водяные» растения ирисы, лилии, водоросли. Стилизованные растительные и животные формы с мягко изогнутыми, подвижными линиями, плоские и не дающие тени, благодаря чему далекие от натурализма или историзма – скорее всего схожие с позднеготическими формами и японской живописью.

Барокко

Барокко – дворцовый стиль. Вечная молодость стиля обьясняется просто, во все времена пользовались спросом элементы, подчеркивающие изобилие и роскошь.Стиль Барокко стал воплощением своей эпохи. Барокко впервые в истории искусства соединил два понятия – стиля и образа жизни. Чувственно-телесная радость бытия, трагические конфликты составляют основу прекрасного и источник вдохновения стиля. В дизайне интерьера Барокко стремится к величию, пышности, пространственному размаху. Чрезмерно пышный и изобилующий богатством отделки, разнообразием используемых материалов и сложным в исполнении декором стиль.

Бидермейер

Бидермейер является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, поэтому его иногда называют «смесь ампира с романтизмом».Для интерьеров в стиле бидермейер характерны интимность, сбалансированность пропорций, простота форм и светлые цвета. Помещения были светлые и просторные, отчего интерьер воспринимался в меру простым, но психологически комфортным. Стены комнат с глубокими оконными нишами, окрашивали в белый или другие светлые тона, оклеивали тиснёными полосатыми обоями. Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов.

Викторианский стиль

Англичане называют викторианский период кратко: “victorianism” и считают, что в эстетике он означал торжество прагматизма и материализма, что, впрочем, вообще характерно для “английского стиля”. Характерными чертами викторианского стиля является эклектика, сочетающая в себе готику, рококо, экзотику и классику. Экзотика в то время подразумевала индийский и китайский стили. Кроме того, викторианский стиль – это сочетание непревзойденного качества и старинных, классических канонов.

Готика

Готика – в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера ему свойственны очень существенные отличия от других стилей, свое собственное и ни с чем не сравнимое “лицо”: огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни, подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов.Характерными элементами в дизайне интерьеров становятся стройные колонны, сложные формы сводов, ажурные орнаменты, окна в форме розы и стрельчатые своды, оконные стекла в свинцовом обрамлении, из выпуклого стекла, но без занавесей.Фантастичные, превосходящие все существующие до сих пор конструкции готики преодолевают громоздкость камня. Вследствие этого основными чертами могут считаться иррационализм, дематериализация, стремление вверх, мистика, легкость, экспрессивность.

Конструктивизм

Конструктивизму в интерьере свойственна эстетика целесообразности, рациональность строго утилитарных форм, очищенных от романтического декоративизма модерна. Создается мебель простых, строгих, удобных форм. Функция, назначение каждого предмета предельно ясны. Никаких буржуазных излишеств. Простота доводится до предела, до такого упрощения, когда вещи – стулья, кровати, шкафы – становятся просто предметами для сна, сидения.Отличительной чертой Стиля Конструктивизма в дизайне интерьера являются продуманные функциональные решения и строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко выявленным каркасом, техническая ясность построения архитектурной формы.

Классицизм

Классицизм – это дворцовый стиль, созданный специально для оформления дворцовых помещений и покоев знатных людей.Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Классицизму свойственны ясные геометрические формы, сдержанный декор и дорогие, качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами и лепниной.Монументальная утонченность, величественность, солидность, отделка в благородных тонах – вот признаки, по которым узнается классический стиль интерьера.

Неоклассицизм

Неоклассицизм, как эстетическое направление и архитектурный стиль, определяется обращением к античности, которое им было воспринято от предшествующего ему классицизма. Одним словом, неоклассицизм – это современное по тем временам завершение классицизма.Отличительными чертами неоклассицизма являются изящность, легкость, а также прямолинейность. Неоклассицизм – это антитеза стилю модерн, который был слишком насыщен декоративными элементами.

Маньеризм

Искусство Маньеризма в целом характеризуется главенством формы над содержанием. Изысканная техника, виртуозность манеры, демонстрация мастерства не соответствует скудости замысла, вторичности и подражательности идей.Маньеризм позиционируется как переходный стиль от классических массивных, монументальных форм в декоре интерьеров эпохи Возрождения (Ренессанс) к стилю новому, пропагандирующему пышность и величие, роскошь и пафос – стилю Барокко.Для Маньеризма характерны: удлиненность фигур, напряженность поз (контропост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой, и яркие цвета.

Модерн

Отличительными особенностями стиля Модерн являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, “природных” линий, интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Стиль Модерн стремится сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлекая в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.Основной принцип стиля Модерн – динамическое равновесие, воплощенное в обтекаемых гибких формах. Мебель в стиле Модерн проста и функциональна. Корпусная мебель различного назначения – шкафы, комоды, полки – могла быть прямоугольной, но с обязательным “эстетством”: матовым остеклением, изящной фурнитурой. В изгибах подлокотников и рисунке ножек мягкой мебели также прослеживался намек на гнутые линии, зачастую каркасы повторяли переплетение ветвей растений, формы тел животных или насекомых.Отделочные материалы декора – обои, текстиль, щедро украшались изображениями стилизованных цветов, листьев, птиц, насекомых.

Ренессанс

Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения, имеющие округлые арки, отделка резным деревом, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали, из которых набирается целое. Глубокая перспектива, пропорциональность, гармоничность форм - обязательные требования эстетики Ренессанса. Характер внутреннего пространства во многом определяется сводчатыми потолками, плавные линии которых повторяются в многочисленных полукруглых нишах.Цветовая гамма ренессанса мягкая, полутона переходят друг в друга, никаких контрастов полная гармония. Ничто не бросается в глаза.

Романский стиль

Основные элементы Романского стиля:рельефная плоскость, лаконичность и простота;цвета: коричневый, красный, зеленый, белый, серый, черный;бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные линии;прямоугольные и цилиндрические формы;полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру;каменные, массивные, толстостенные конструкции;замковая и рыцарская тематика – факелы, доспехи, гербы, бои, оружие.

Рококо

Рококо – изысканный и утончённый стиль начала восемнадцатого века. Характерными чертами интерьера в стиле рококо являются изысканность, большая декоративная нагрузка интерьеров и композиций, грациозный орнамент, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, комфорту, создание иллюзорного мира, наполненного атмосферой тепла, уюта, комфорта и изящества. В колорите интерьера рококо преобладают нежные пастельные тона. Наиболее популярные цветовые сочетания – белое с голубым, зелёным или розовым и, конечно же, золото.В интерьерах появляются передвижные ширмы, зрительно изменяющие пространство; гобелены с изображениями цветов, пагод, людей в китайской одежде; знаменитый китайский фарфор, изысканные орхидеи, тонкоствольные деревья, аквариумные рыбки, а также изящная лакированная мебель китайских мастеров, будто созданная для рококо.

Эклектика

Эклектика в интерьере – это сочетание мебели двух-трех различных стилей, объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением.Этот стиль вбирает все самые лучшие черты и детали различных стилей и в совокупности создают целостную и гармоничную картину. Нередко стиль эклектика называют диалогом нескольких различных культур. Чаще всего смешиваются близкие между собою исторические стили, например, классицизм и ампир, барокко имодерн. Выходят композиции, в которых вещи гармонично объединяются в интерьере, не противореча друг другу.

Экспрессионизм

Само название стиля экспрессионизм предполагает эмоциональный (конечно, в положительном смысле) интерьер. Самым важным при создании стиля экспрессионизм в интерьере является произвести впечатление на присутствующих в помещении людей, и не имеет значения, позитивным или негативным является это впечатление.Экспрессионизму присуща подчёркнутая эмоциональная выразительность композиции, иногда достигаемая за счёт заострённости, гротескности, нарочитой деформации привычных архитектурных форм, либо вообще отказа от них с формированием композиции по принципам скульптуры.

Английский стиль

Традиционный Английский стиль – это эклектика “ароматов” разных эпох, которые сегодня мы воспринимаем как классику.Главный принцип Английского интерьера: богато и сдержанно. Если взять умеренную роскошь на грани утонченности, чувство вкуса и меры – получим чистый Английский стиль. Охарактеризовать Английский стиль в интерьере можно такими понятиями, как респектабельность и роскошь, одним словом это классический стиль интерьера с добавлением роскоши. Этот стиль напоминает замки английских аристократов – благородные, величественные. Как память о колониальном прошлом – местами присутствуют оттенки индийского и китайского стиля.

Африканский стиль

Африканский стиль в интерьере динамичен и энергичен, он призван не для создания атмосферы покоя. Он заводит, придает сил и энергии.В настоящее время африканский стиль является одним из самых популярных и востребованных этнических стилей. Основными отличительными характеристиками африканского стиля являются импульсивность, загадочность, а также детская непосредственность и простота. Иными словами, все эти качества создают контраст со стилем хай-тек, отличающегося рассудочностью и урбаничностью и другими стилями, которые подразумевают солидность и патриархальность.

Восточный стиль

Интерьер в восточном стиле включает в себя несколько главных составляющих: японский интерьер, индийский интерьер, китайский интерьер. Все эти интерьеры принадлежат востоку.Однако существуют стилистические особенности, объединяющие каждое направление дизайна восточных интерьеров:материалы – дерево, бамбук, тростник, металл, шелк – любой натуральный материал;цвета – насыщенные яркие или натуральные, многоцветность;формы – текучие, словно пески пустыни или река, простота в сочетание с вычурностью;отделка – инкрустации, резьба, лак. Сложные техники, замысловатые орнаменты, обилие украшений.

Египетский стиль

Египетский стиль в интерьере – это, прежде всего интерьер фараонов и верховных жрецов, ощущение богатства и роскоши древней цивилизации.Интерьер домов в египетском стиле богат и красочен. Роскошные колонны подпирают потолок, фрески украшают стены, ковры и занавеси завершают внутреннее убранство помещений. Египетский стиль, спокойная симметрия и строгая геометричность, мебель из натурального дерева простых открытых конструкций, сундук-лавка, шпонированный кедром или черным деревом, с инкрустацией из камней и перламутра. Циновка на полу из тростника, фигурка кошки и бюст Нефертити, кальяны. Художественные образы, несмотря на священное к ним отношение, сильно стилизованы и символичны. Ножки мебели в форме звериных лап.

Индийский стиль

Индийский стиль – это сочетание роскоши, золота, изыска и тонкого вкуса с аскетизмом, скромностью, простотой линий и форм. Коктейль орнаментов, цветов, рисунков и фактур, великолепная резная и инкрустированная мебель отражают индийский стиль.Индийский стиль – это бирюзовые, малиновые, оранжевые цвета, причем совершенно неповторимые в своем роде. Индийский шелк на ощупь не такой гладкий и скользкий, как китайский, немного шероховат.Мебель в индийских домах низкая, выпиленная в ручную из очень прочного дерева тик. Диваны и кровати должны быть мягкими и удобными, располагающими ко сну. Для основы интерьера в индийском стиле вполне достаточно трех - четырех предметов мебели, но они должны сочетаться по цвету.Характерная особенность – легкая трансформация деталей дома: стульчики и столы, ширмы, ставни и двери часто “меняются ролями”.Характерные материалы: дерево – тик, слоновая кость, перламутр, серебро, латунь, кованный металл, перья.Техники: эмаль, ковка, чеканка, резьба, инкрустация.

Китайский стиль

Основные элементы Китайского стиля:нежелательны резкие, прямые линии, острые углы, четкие многоугольные формы;форма мебели остается неизменной на протяжении веков и важна в интерьере не меньше, чем гармоничное размещение всех элементов: черная лаковая мебель - «классика» китайского мебельного производства, для украшения очень часто применяют резьбу по черному лаку, а также золочение отдельных деталей мебели;ключевые материалы – бамбук, шелк и обилие драпировки, а кроме того, керамика – вазы, статуи, посуда;большое внимание в китайском интерьере уделяется колористике – сочетанию цветов и смысловой нагрузке каждого отельного, характерно яркое цветовое решение: красный, черный, голубой, желтый, зеленый и др.;традиционный китайский декор: каллиграфия, лаковые росписи, скульптурные украшения из натурального камня и знаменитого китайского фарфора, натуральные китайские ковры с характерным рисунком.

Колониальный стиль

Интерьер в колониальном стиле несет в себе невероятное количество столь любимой современным человеком экзотики; главным образом, это мебель и предметы декора.Колониальный стиль – это азиатский орех, красноватое китайское, каучуковое и тюльпановые деревья, тис и ротанговая пальма – это неполный список пород, которые используют для того, чтоб более точно передать колониальный стиль в оформлении интерьера. Колониальный стиль подчеркивает крепкая мебель из ротанга, способная переносить любые климатические условия. Колониальный стиль чрезвычайно выделяет плетеная мебель из водного гиацинта, который придает ей крепкость и долговечность. Бамбуковая мебель – это колониальный стиль, но в чистом виде встречается очень изредка, в основном тростник соединяют с кожей либо ротангом.

Марокканский стиль

Марокканский стиль в дизайн интерьера, помимо архитектурно-пространственного решения, подчеркивает контраст сине-бирюзовых цветов и гаммы терракотовых (традиционные цвета природных пигментов города Маракеш), а также обилие восточных элементов декора интерьера: ковры ручной работы, латунные кувшины, фляги для воды, мебель в ориентальном стиле, металлические просечные лампы из Марокко.Характерные черты – тончайшая деревянная резьба, лепнина и мозаика из керамической плитки, обилие ковров и прочего самобытного текстиля. Основной акцент – повсеместное использование африканских орнаментов.

Мексиканский стиль

Стиль Мексиканской архитектуры неразрывно связан с природой. Подобно тому, как очень популярный здесь ярко-красный пигмент делается из масла и местной глины. Характерная палитра - это сильные и яркие цвета, позаимствованные у неба, луны и солнца, а так же в палитре можно найти цвета различных растений, деревьев, цветов.В мексиканской архитектуре важная роль отведена флоре: тенистые пальмы создают прихотливые орнаменты теней и грации тонов не только по фасаду здания, но и в интерьере. Прекрасные ткани, гончарные изделия, изысканная мебель, произведенная местными народными умельцами, насыщены цветом, богаты по фактуре и многообразны, как разнообразна палитра цветов местной флоры. Типичные для Мексики сочетания цветов (розового и оранжевого, голубого и зеленого) казалось бы, режут глаз, но тесно связаны с драматургией общего архитектурного замысла.

Прованс

Прованс – это один из самых органичных и аутентичных стилей. То есть такой интерьер хорошо смотрится у себя на родине, без отрыва от национальной почвы. Основа прованского стиля - слегка потертые поверхности, старая мебель, неровно оштукатуренные стены, выцветшие ткани, то есть общее ощущение бедности и неброскости. Прованский интерьер не терпит ничего «чересчур» и ничего вычурного, эффект достигается за счет пары правильных предметов - плетеного стула или кованого подсвечника на фоне яркой стены. Стиль прованс хорош прежде всего в загородном доме, поскольку требует пространства и грубо оштукатуренных стен.

Скандинавский стиль

Лаконичность и красота форм, использование природного материала, комфорт и функциональность – вот они основные составляющие скандинавского стиля, который приобретает все большую популярность. Для него характерны легкие, тонкие и изящные детали конструкций из многослойных деревьев.Скандинавский стиль вобрал в себя такие черты как сдержанность и некоторую суровость. Поэтому интерьеры в скандинавском стиле содержат минимум декора и выполнены в светлых естественных тонах из простых и натуральных материалов, но при этом в самобытности этому стилю не откажешь. В скандинавском стиле мы находим спокойствие и упорядоченность. Общий колорит интерьеров – светлый, как бы акварельный, с большим количеством тёплых тонов: жёлтого, молочно-белого, светлой терракоты. Вся мебель этого стиля – из натурального дерева. Обычно это светлые лиственные породы, реже – ель или сосна. Натуральность материала передаётся и форме предметов интерьера.

Средиземноморский стиль

Средиземноморский стиль близок любому, кто хотя бы раз бывал в европейских теплых странах и знаком с романтической атмосферой. Средиземноморскому стилю чужды перегруженность и пафос. Интерьеры в средиземноморском духе построены на непринужденном сочетании античных мраморных элементов с керамикой, кованой мебелью и крашенным в открытые яркие цвета деревом. Довершают атмосферу типичные фруктовые мотивы, бело-голубая клетка в текстиле и декоре с морской тематикой. Основные цвета: приглушенные “цвета земли”, белый, серовато-черный, оттенки земного и голубого.Никакой роскоши – простота и практичность. Интерьеры в средиземноморском стиле отражают близость жителей к морю и пышной растительности побережья; в них много дерева, хлопка, керамики и других натуральных материаловУ стиля много общего с английским кантри, поэтому он замечательно приживается в старинном здании, да и в любом частном современном доме.

Японский стиль

Популярность японский стиль в интерьере заработал своей функциональностью, элегантностью и необыкновенностью стилевых решений. Тесно связан дизайн интерьера в японском стиле с природными материалами, цветами и композициями. Наилучшим продолжением такого интерьера является естественный пейзаж.Японский стиль отличается безупречными цветовыми сочетаниями и лаконичными формами. Это минималистско-декоративный стиль, в котором ничто не перегружает внимание, пространство структурировано спокойно и внятно. В территориально небольшой, перенаселенной стране особо ценится пространство, почему и внутреннее устройство помещений сводит к минимум мебель и прочие привычные атрибуты дома, с тем чтобы компенсировать его дефицит. У японцев особое отношение к природе, поэтому японский стиль ассоциируется с природными цветами, преимущественно в светлой гамме: оттенки бежевого, белый, кремовый, молочный. Сдержанные светлые тона характерны и для японской мебели. Поверхность мебели и стен гладкая, нефактурная. Ткани тоже кремовые и белые, преимущественно натуральные: хлопок и шелк. В Стране восходящего солнца место для отдыха располагается в центре комнаты

Бунгало

Искусство оформления в стиле бунгало часто ассоциируется с традициями декорирования классических американских бунгало. В этих уютных домиках с низкими потолками самое главное – функциональность и рациональное использование пространства.Для дома в стиле бунгало характерно большое крыльцо и совместный задний двор. В оформлении бунгало используются природные местные материалы и природные цвета. Очень большое влияние на оформление бунгало оказал миссионерский стиль. В интерьере бунгало доминирует изящное деревенское оформление.

Гранж

В таком интерьере нет ни вычурной роскоши, ни нарочитой сельской небрежности.Основа гранжа – классика, но без пышных барочных виньеток и холодноватого архитектурного классицизма. Мебель в этом стиле, скорее, прототип настоящей классики, аккуратная копия, умышленно лишенная сложной резьбы и декора.Легкий отпечаток времени на предметах, чуть потускневший металл на фурнитуре, очная тиковая мебель (остекленные шкафы, этажерки, консоли), удобные мягкие диваны и кресла на круглых деревянных ножках, семейные портреты на стенах – все это гранж.

Кантри

Основные черты кантри, как стиля интерьера, – это простота, отсутствии вычурной декорации и, как следствие, высокая функциональность. Следует также отметить, что стиль кантри характеризуется уютностью, комфортностью и долей романтизма. Кроме того, кантри способствует улучшению настроения и настраивает на приятное проведение свободного времени особенно в кругу семьи, друзей и знакомых.В стиле Кантри гармонично сочетается деревенская простота и колорит разных стран. Интерьер, выполненный в стиле Кантри, – это образ сельского дома в стилистики той страны, в которой он находится, а также вкусовые предпочтения самого владельца помещения.Отличительными особенностями стиля Кантри можно назвать элементы декора: в Америке интерьеру в стиле Кантри нужна висящая на стене ковбойская шляпа, в Европе – глиняная фигурка гнома, в Украине – что-то другое, то, что будет вызывать у Вас ощущения размеренной деревенской жизни.

Китч

Китч – объединенное название некоторых течений Пост-модернизма, таких как Мемфис, использующих потенциал дурновкусия и прелести сентиментальных поделок массового спроса. Это игра в антидизайн, возникшая как протестное течение в интерьерной моде для тех, кто готов относится к среде своего обитания не слишком серьезно.Определение «китч-интерьер» появилось относительно недавно и означает оно новомодную категорию интерьеров. Основной стилевой идеей китча является насмешка над историей и художественными традициями, вкусами и стилями. Это своего рода нигилизм в архитектуре, отрицающий все ее предыдущие достижения. Когда откровенная безвкусица становится принципом выбора, а бьющая в глаза несочетаемость цветов и предметов интерьера – его основной отличительной чертой. Например, позолоченная лепнина по карнизу, на ярко-синем потолке – крупные блестящие звезды, у стен симметрично стоят кадки с пальмами, а пол выложен керамической плиткой с восточными мотивами.

Контемпорари

Контемпорари — стиль интерьера, в котором трудно распознать ту или иную стилистику.Интерьеры в стиле контемпорари нельзя отнести и к традиционным стилям, цитирующим исторические эпохи, но при этом они соответствуют современным требованиям комфорта, простоты, функциональности и доступности. Итальянцы называют его «модерно» за приверженность к новым идеям и технологиям.Контемпорари – стиль массовый и доступный. Он подойдет всем, кто предпочитает простоту, удобство, практичность и любит менять обстановку полностью или частично каждые 5- 7 лет. Он близок и понятен большинству, достаточно прост в исполнении. Основной принцип контемпорари – удобство, простота, функциональность и доступность.Своеобразие Контемпорари в том, что он, как правило, проявлялся в интерьере спонтанно, а не в результате продуманной дизайнерской идеи. Отсюда его эклектичность и «живучесть».

Лофт

Лофт – это типично американский феномен, и первое время лофт означал квартиру открытой планировки в доме, который изначально был индустриальным зданием – таким как фабрика или склад. Так как открытые пространства, высокие потолки, широкие окна и индустриальные черты интерьера, такие как открытые балки или неотделанные кирпичные стены или даже цементные полы, изначально присущи этим зданием, то они и являются типичной характеристикой лофта. Основной принцип устройства лофта – огромное открытое пространство, которое насчитывает не одну сотню квадратных метров, а порой переваливает и за тысячу. Зайдя в такое помещение, можно разглядеть его противоположный угол, поскольку обычно изолируются только спальня, санузлы и подсобные помещения. Пространство служит фоном для оригинального убранства, где обычно преобладают металл, стекло и пластик. Стены – максимально просто, без излишеств.Кроме того, особую ценность лофту придают детали, унаследованные из прошлой жизни здания: трубы, вентиляция, не спрятанная в стены, стены без отделки из грубого кирпича.

Минимализм

Минимализм (англ. minimalism от лат. Minimus - наименьший) - стиль в дизайне, характеризующийся лаконичностью выразительных средств, простотой, точностью и ясностью композиции. Отвергая классические приемы творчества и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм, нейтральных цветов (черный, серый) и малых объемов. Истоки минимализма лежат в конструктивизме и функционализме.Создание интерьера в стиле минимализм подразумевает:Пространственная свобода: малое количество мебели и аксессуаров.Зонирование пространства, многоуровневое освещение.Цветовая палитра светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, графично подчеркнутого черным или серым. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла.Простые природные отделочные материалы, зачастую необработанные, с грубой фактурой: кирпич, бетон, дерево или штукатурка.Простые формы и линии, практически нет декора на окнах и стенах.Геометризм фигур: круг, прямоугольник, прямая, может быть мягкий изгиб (никаких спиралей)

ОнтоАрт

ОнтоАрт – это направление в искусстве, возникшее в Италии, характерной чертой которого является поиск новых артистических форм.Однажды увидев, зритель точно узнает стиль ОнтоАрт – в картинах, одежде, предметах интерьера, архитектуре. Необычный, безусловно, запоминающийся и узнаваемый стиль. Яркие пятна на холсте, вглядываясь в которые, в какой-то момент Вы видите определенный образ, за ним смысл. Это игра, где зритель становится непосредственным участником искусства.Концепция искусства ОнтоАрт – жизнеутверждающая, чистая и искренняя, призванная разбудить душу каждого человека, помочь найти и постичь собственное место в окружающем нас мире. Это Искусство утверждает и превозносит все здоровое и правильное, соответствующее порядку природы.

Поп-арт

Поп-арт создан, чтобы удивлять людей своим дизайном. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, экспрессивно, контрастно, ярко. Основные черты поп-арта: радужные цвета, броские формы, использование пластика, повторяющиеся элементы.Поп-арт открыто оспаривал принципы “хорошего дизайна”, отрицал модерн и его ценности. Поп-арт возвел в ранг произведения искусства обычные бытовые предметы из окружающего нас повседневного мира и изображения людей. После чего смешал все это ярким колоритом или причудливой формой и использовал в качестве произведения искусства. Поп-арт показывает себя как эмоциональный и энергичный стиль, как взрыв эмоций.

Постмодернизм

С одной стороны Постмодернизм – это дальнейшее развитие модернизма, а с другой – критичность и даже его исключаемость в своих проявлениях. Хотя в тоже время художественное искусство считается вполне сложившимся. Отличительными чертами постмодернизма стали: использование готовых форм, маргинальность, ирония, синтетичность и сплав старого в новом контексте.Основные черты стиля Постмодернизм:цвет: бежевая гамма, серебристый, “металлик”, перламутровый, флуоресцентный;линии: динамичные, свободные;формы: рациональные и свободные; симметричные и асимметричные; трансформы;большие, просторные залы; легкие, оригинальные конструкции; контрастные текстурные и фактурные сочетания. Применение искусственной кожи, никелированных и хромированных материалов;конструкции: унифицированные сборные и разборные; логичные и целесообразные; легкие алюминиевые и традиционные железобетонные; арочные, балочные и вантовые;окна: просторные, иногда во всю стену; раздвижные, откидные, распашные и поворотные;двери: телескопические, раздвижные, складчатые, качающиеся, балансирные, вращающиеся и др.

Техно

Техно (англ. Techno)– строгий, и даже холодный, стиль, для которого характерны четкие геометричные линии, мебель из металла, стекла, каменные стены. Такое помещение имеет запущенный, но, вместе с тем, продуманный вид. Уюту здесь не место.Интерьеры в стиле техно создают ощущение техногенной катастрофы и больше похожи на интерьеры производственных помещений и гаражей.Для интерьера в стиле техно характерны:большое количество металла и пластика,винтовые лестницы,стены с грубой фактурой,тяжелые металлические двери.Под стать такой архитектуре и интерьеры: в них по замыслу дизайнеров создается ощущение техногенной катастрофы, при которой в стекло и металл внутреннего убранства “врезается” кусок кирпичной стены неправильной формы с торчащей арматурой. Полное ощущение взрыва.

Фьюжн

Фьюжн (от английского fusion – смешение, слияние) – смешение различных стилей и направлений в одном дизайне интерьера.Фьюжн – стиль, который позволяет разместить в пространстве все, что угодно и при этом создать между разномастными предметами и элементами гармоничные связи.Фьюжн не отметает прежние традиции, а сосуществует с ними как бы в параллельных мирах, создавая собственные правила. Это направление, по сути, противопоставляет себя минимализму – и приближает нас к сложному и экспрессивному «максимализму». В моде раскованный «хулиганский шик» – стиль, развивающий логику коллажа и заимствующий любые элементы. Основным принципом стиля фьюжн является свобода цвета и материала.Основное условие стиля фьюжн заключается в том, что формы, цвет и содержание проектируемого интерьера – все то, что впоследствии станет его «начинкой»: отделочные материалы, мебель, декоративные элементы, – должны на конечной стадии соединиться в целое органичное жилое пространство.

Хай-тек

Хай-тек — стиль конца ХХ века, основными чертами которого являются максимально функциональное использование пространства и сдержанный декор. Стилю характерны стремительные, прямые линии, обилие стеклянных и металлических деталей. Хай-тек можно отнести к ультрасовременным стилям, в нем применяются конструкции, свойственные промышленным зданиям. Широко используются мобильные перегородки, способные смыкаться и раскрываться, что позволяет менять планировку. Технологический дизайн везде: потолки, стены, полы, лестницы, окна, двери.Материалы – стекло, металл, натуральное дерево. Формы и пропорции мебели тщательно продуманы. Полное отсутствие украшений компенсируется “работой” материала: игрой света на стекле, блеском хромированных и металлических поверхностей политурой древесины и т.д.

Шебби-шик

Шебби-шик (англ. shabby – поношенный, потертый) – название стиля в интерьере, декоре, моде. Само название буквально можно перевести как “потёртый блеск” или “потёртый шик”, что и отражает его сущность. Это очень молодой стиль, рождённый в конце 80-х годов двадцатого века. Его автор – Рэчел Эшвел (Rachel Ashwell).Общая характеристика стиля Шебби-шикСуть стиля состоит в том, что мебель, предметы интерьера искусственно состарены. Шебби шик – потертый шик. Предметы могут быть как старинные, так и новые, выкрашенные преимущественно в светлые пастельные тона и местами затертые, с нежными розочками или птичками, или вовсе без рисунков, много нежного текстиля, салфетки, подушки,покрывала, чехлы на стульях и креслах.

Эко стиль

Эко стиль (греч. eikos – дом, местообитание) – «экологический» стиль» , интерьер, выполненный из натуральных материалов, дающий ощущение свежести и единения с природой. На сегодняшний день является одним из самых востребованных современных стилей.Общая характеристика Эко стиляЭкологический дизайн – это попытка воссоздания природной среды в местах обитания человека. Смысл эко-дизайна заключается в самом названии – интерьер, выполненный в этом ключе, оптимально гармонирует с окружающей средой. Именно в «экологичном» помещении человек может почувствовать все преимущества натуральных материалов и действительно отдохнуть от душного города.Эко стиль или натюрель выражается только за счет своей идеи, природного начала, естественности материалов, цветов, правильности форм.

Воплотить в жизнь интерьер с преобладанием двух или трех цветов – задача, с которой могут справиться многие. Такие интерьеры привычны глазу, легко воспринимаются. Но существуют и другие варианты выполнения помещений, которые подойдут смелым, умеющим выделяться из толпы личностям. Речь идет о ярких интерьерах, при создании которых используется большое количество цветов. Чаще всего буйство красок встречается в оформлении комнат для ребенка, а также в помещениях, выполненных в современном, этническом, бохо и поп-арт стилях.

Данный стиль оформления помещения предпочитают творческие люди, имеющие множество увлечений и интересов. Интерьер бохо не описать так просто как другие, ведь в нем нет четких правил и ограничений, можно выбирать и смешивать материалы и фактуры, использовать различные виды мебели и декора, не ограничивать себя в красках.

Дачи многих людей являются отражением этого стиля. Представители разных поколений свозят туда милые сердцу вещицы, не находя им место в городских квартирах, не имея сил расстаться с ними просто выбросив. Создается ощущение переполненности пространства, даже некой его захламленности.

В оформлении используется много гармонично сочетающихся цветов, смешиваются приемы разных стилей. В общем хаосе цветом, расположением, декором выделяются наиболее значимые вещи, отражающие характер хозяина. Ведь это только с виду интерьер прост, на самом же деле он предполагает четкую продуманность всех деталей, общую гармонию использованных цветов, соединение разных стилей общей идеей. Благодаря этому помещение является уютным, комфортным и очень удобным в пользовании, ведь все нужное всегда находится под рукой.

Замечательно подойдут для декора в стиле бохо вещи, выполненные своими руками. Творческий подход и креатив помогут в оформлении наилучшим образом. В качестве материалов предпочтение отдается всему натуральному и экологичному. Именно поэтому такие интерьеры не относятся к числу дешевых.

2. Стиль поп-арт

Поп-арт отличается особой яркостью и мультицветностью. Большое значение в таких интерьерах уделяется фотографиям и постерам знаменитостей. Часто используется глянец, яркие цвета, повторяющиеся мотивы орнаментов и рисунков.

Данный стиль приемлем для помещений большой площади. В маленьких комнатах он создает ощущение нагромождения случайных предметов. Для оформления выбирают яркие контрастные цвета. Лучше отдавать предпочтение цветам, которые нравятся, иначе интерьер быстро надоест и начнет угнетать излишней пестротой.

Потолок чаще белый, многоуровневый, дополненный разноцветной подсветкой. Пол остается нейтральным. Центром внимания являются стены. Мебель выбирается простых форм, вместо шкафов для хранения вещей оформляются ниши. По возможности устраиваются отдельные гардеробные.

В декоре лучше смотрятся аксессуары из пластика, металла, кожи. Хорошо вписываются в интерьер вещи, сделанные своими руками. Поп-арт не является дорогим стилем, ведь позволяет использовать простые, дешевые и легкодоступные материалы.

3. Современный стиль

Более простым в воплощении является яркий интерьер в современном стиле. Характерной его чертой является размещение ярких предметов декора на нейтральном фоне стен. Создается ощущение радостно разбрызганных красок, количество которых умеренное. Интерьер получается свежим и легким.

Поверхности стен, пола и потолка выполняются в светлых тонах: кремовом, сером. Часто в отделке применяется белый цвет. Небольшой участок стены можно проработать яркими цветами, которые планируется вводить в помещение. При большой площади такого участка может потеряться ощущение легкости.

Количество красочных предметов в комнате должно быть ограниченным. Часть мебели, бытовой техники и текстиля ярких расцветок – и этого вполне достаточно. Цвета выбираются пастельные, поэтому помещение остается светлым. Человек в такой комнате заряжается радостью и оптимизмом.

4. Этнический стиль

Интерьер, выполненный в таком стиле, придерживается красок, материалов, предметов мебели и декора, которые соответствуют выбранному для работы региону. Сейчас этнический стиль очень востребован и популярен. Чаще встречаются интерьеры в японском, мексиканском, марокканском стилях.

Интерьер в мексиканском стиле

Интерьер в марокканском стиле

Японский стиль отличается малым количеством декоративных элементов, не возникает чувства перегруза и напряжения внимания. Мебели и декора берется самый минимум, ведь японцы как никто другой ценят пространство. Особое отношение этого народа к природе отражается в предпочитаемых оттенках – это натуральная природная светлая гамма. Поверхности чаще гладкие. Яркость помещению придают акценты, выполненные сочными красными и черными цветами.

Интерьер в японском стиле

Яркое оформление детской комнаты, разнообразие красок на стенах и мебели оживляют пространство и улучшают настроение. Выбор родителей в пользу такого интерьера зачастую связан с желанием сделать жизнь своего чада яркой и насыщенной, богатой положительными эмоциями.

Выбирая палитру для оформления комнаты надо учесть то, что один и тот же цвет может восприниматься по-разному. Он может быть резким с глянцевой поверхностью, натуральным и сочным или слегка размытым.

Первое место по популярности в занимают натуральные слегка размытые цвета. Они обеспечивают достаточную живость и яркость, не угнетают излишней насыщенностью. Их можно сочетать с большим количеством цветов, необходимых для создания яркого интерьера без ощущения перегруженности пространства.

Различные цвета выбираются для стен, мебели и аксессуаров, чаще это зеленый, фисташковый, желтый, оранжевый, персиковый. Резкие и сочные натуральные цвета используют для аксессуаров, мебели, росписи стен. Это могут быть яркие покрывала, настенные панно, игрушки. Краски расставляют акценты, дополняют пространство. Не стоит использовать их в большом количестве.

Не забывайте о главном требовании к интерьеру детской комнаты – он должен нравиться ребенку. Именно поэтому следует учитывать его предпочтения и интересы при оформлении помещения, а не полагаться лишь на свой вкус.

6.1 Использование цветового круга

6.2 Предварительная оценка цвета

Можно значительно облегчить работу по созданию яркого интерьера, если на основном фоне постепенно располагать предметы мебели и декора. Это даст возможность увидеть их сочетание с помещением, друг с другом. При постепенном наполнении пространства цветом, момент оптимального количества последнего будет вовремя замечен.

Нет надобности сразу приобретать дорогие цветные элементы, можно сначала расположить на основном фоне любую вещь, того же цвета, или накрыть предмет мебели тканью, куском обоев в тон.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru

Введение

1.1 Характерные особенности стилей соответствующих тематике интерьера

1.1.1Хай-тек

1.1.2 Техно

1.1.3 Минимализм

1.2 Цвет в дизайне интерьера

1.2.1 Синий

1.2.2 Белый

1.2.3 Серый

1.3 Психология выбора стиля дизайна интерьера

Темперамент человека

Вывод по главе 1

2.1 Ознакомительный этап

2.2 Форэскизный этап

2.3 Эскизный этап

2.4 Оформительский этап

2.5 Презентационный этап

Вывод по главе 2

Заключение

Список литературы

Введение

Влияние интерьера дома или офиса на человека переоценить сложно. От дизайна интерьера зависит наше душевное состояние, здоровье. Поэтому задача дизайнера - создать интерьер, в котором будет комфортно и приятно жить или работать, наполнить его гармонией и уютом.

Актуальность темы: обусловлена недостаточной разработанностью системы комплексной организации интерьера средствами художественного оформления. На данный момент по заданной тематике - техно, очень мало комплексных интерьеров. При современной организации интерьера наиболее востребовано его тематическое решение, но отсутствие или несоответствие системы комплексной организации художественного решения приводит к затруднению устранения данной проблемы.

Проблема исследования: требуются комплексные решения для интерьеров, их полная и тщательная разработка.

Цель данной курсовой работы: предложить комплексное оформление интерьеров средствами художественного оформления.

Объект исследования: комплексная организация интерьера.

Предмет исследования: комплексная организация по теме техно средствами художественного оформления.

Выдвинута гипотеза- решение данной проблемы возможно при следующих условиях:

исследованы характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике;

уточнено цветовое решение для интерьера;

определены художественные средства выразительности;

рассмотрена зависимость стиля интерьера от психологии его владельца;

продумано расположение художественных объектов;

выдвинута концептуальная идея интерьера;

выбран оптимальный эскизный вариант;

выполнена презентация. интерьер художественный оформление цвет

Исходя из поставленной цели и гипотезы, необходимо решить следующие задачи исследования:

исследовать характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике;

уточнить цветовое решение интерьера;

определить художественные средства выразительности;

рассмотреть зависимость стиля интерьера от психологии его владельца;

продумать расположение художественных объектов;

выдвинуть концептуальную идею комплексной организации интерьера;

выбрать оптимальный эскизный вариант;

выполнить презентацию.

Глава 1. Теоретическое обоснование комплексной организации интерьера средствами художественного оформления

1.1Характерные особенности стилей соответствующих тематике интерьера

Самостоятельно оформляя жилище, мы зачастую даже не знаем, как называется тот или иной стиль. Рассмотрим кратко лишь некоторые из них, соответствующие заданной тематике интерьера.

1.1.1Хай-тек

Современные люди проводят не так много времени дома. В основном, это те люди, которые ценят время, удобство, комфорт, пользу и с радостью смотрят в будущее. Поэтому для подобных энергичных людей самым подходящим дизайном интерьера квартиры будет интерьер в стиле хай-тек.

Хай-тек как стиль интерьера сформировался не очень давно - в шестидесятых годах двадцатого века. Это молодой стиль, который отражает все современные веяния: простоту, удобство, рационализм, прозрачность. Хай-тек не приемлет пестроты, наполнения интерьера мелочами. Но это не означает, что стены комнаты должны быть голыми, на окнах - только жалюзи, а ярким цветам в этом интерьере не место. В интерьере хай-тек идеально впишутся чёрно-белые или цветные фотографии на стенах в металлических рамках, пара стеклянных ваз правильной геометрической формы с незамысловатыми цветами, идеально круглый аквариум с экзотическими рыбками, а на окнах приживутся шторы из однотонной ткани. Сформировать «яркое пятно» интерьера поможет крупный диван или кресло красного, синего или другого цвета. Главное - отсутствие орнаментов на коже или кожзаменителе дивана и чистые, яркие цвета.

Основные черты стиля хай-тек - это металл и стекло, сила и хрупкость. Стеклянные двери, стеклянная мебель на полированных металлических ножках - это и есть стиль хай тек в интерьере. Свободное, ничем не загромождённое пространство тоже является очень важным условием стиля хай-тек. И на этом свободном пространстве обычно размещают стеклянные шкафы и стеллажи, которые выставляют на всеобщее обозрение своё содержимое. Так же можно подобрать матовое или рифлёное стекло - такой материал скроет очертания мелочей или старинных книг.

Металл занимает едва ли не центральное место в интерьере в этом стиле, немного уступая стеклу. Большой плюс данного материала - его прочность. Блестящие алюминиевые или стальные тумбы, комоды или стеллажи выдадут в своём хозяине любовь к силе, удобству и высоким технологиям. Хорошая, высокотехнологичная пластмасса также впишется в дизайн интерьера хай-тек. А вот на стеклянную мебель можно поставить металлические предметы декора.

Мебели в интерьере хай-тек минимум, она функциональна и практична. Пропорции мебели должны быть тщательно продуманы, конструкции легкие, формы четкие и геометрические. В качестве материалов используется кожзаменитель, пластик, полированный металл. Фурнитура, по большей части, серебристая и блестящая. Техника в стиле хай-тек -- встроенная, стулья -- обязательно с металлическими ножками и спинками.

Стены, потолок и пол должны оставаться только нейтральными. При оформлении стен предпочтение лучше отдать краске - обои не настолько технологичны и удобны, как того требует интерьер хай-тек. Потолок лучше оставить белым или сделать натяжной потолок такого же цвета, как и стены. Пол - единственное место, где возможно использование дерева. Паркет, ламинат или материалы, имитирующие дерево. Нередко в хай-тек используется плитка, имитирующая металл, иногда грубый камень или же просто с холодным отблеском.

Свет играет большую роль в дизайне интерьера в стиле хай-тек - недаром так много предметов из стекла, которое пропускает свет. Большие окна пропускают много естественного света, а вечером нужно создать искусственное освещение. Круглые матовые плафоны, которые рассеивают холодный свет, небольшие бра в форме куба, дающие яркий свет и напоминающие звёздочки, будут органично смотреться на стенах и потолке. Струнные светильники или небольшие софиты будут выглядеть также уместно.

Характерные цвета: седой, выбеленный серый, металлик, белый, черный, иногда бежевый или кофейный, совмещая их с одним-двумя насыщенными цветами. Совмещение цветов всегда прямолинейно, в духе кубизма. Можно использовать совмещение одного яркого цвета с пастельным из той же гаммы.

При создании интерьера важно помнить два условия - простота геометрических форм и отсутствие пестроты, чистота нейтральных или ярких цветов. Так, стиль интерьера хай-тек гарантирует своему обладателю удобство, лёгкость и комфорт! Этот стиль в интерьере, как правило, находит своих почитателей среди жителей больших городов, поскольку весьма урбанистичен.

Стиль хай-тек - стиль высоких технологий, технических новинок, стиль предстает перед нами в виде отражения будущего, полностью забыв классические образы интерьера и архитектуры.

Техно (англ. Techno)- строгий, и даже холодный, стиль, для которого характерны четкие геометричные линии, мебель из металла, стекла, каменные стены. Такое помещение имеет запущенный, но, вместе с тем, продуманный вид.

Архитектура зданий и внутренних помещений тесно переплетается с элементами технического прогресса. Коммуникации, которые обычно стараются скрыть, являются продолжением декора. Трубы и провода окрашивают в яркие цвета, а иногда закрывают стеклянными перегородками. Интерьеры в стиле техно создают ощущение техногенной катастрофы и больше похожи на интерьеры производственных помещений и гаражей.

Техно стиль, возникший в 80-е годы прошлого столетия, как некий ироничный ответ на радужные перспективы индустриализации и господства технического прогресса, провозглашенные в его начале. Стремительное развитие информационных технологий, их вторжение в повседневную жизнь повлекли за собой существенное изменение быта и жилых интерьеров. Так в обстановке своеобразной переоценки ценностей родился стиль техно. Этот стиль, признавая эстетику технологий в архитектуре и интерьерах, балансирует на грани, за которой обнаруживается обратная сторона - почти уродливость. И в этой обратимости достигается максимальная выразительность, свойственная ему. Мода на техно в интерьере достигла своего пика в начале 90-х. Тогда основными канонами стиля считались максимальное сходство с рабочим помещением и минимальное с жилым. Гротескная мебель, футуристическое освещение, грубая, местами облупленная штукатурка или шероховатая поверхность стен из категории изъянов перешли в украшения. Предметом особой гордости становились всевозможные технические детали, выставлялись напоказ трубы коммуникационных систем, разноцветные провода и кабели не только не пытались замаскировать - их наличие всячески подчёркивали. Новейшие модели телевизоров и музыкальных центров разбивали в пух и прах всяческие мысли о нищете хозяев, которые так и лезли в голову при первом взгляде на убогую обстановку. Сегодня стиль техно имеет много общего с минимализмом, идеями восточных дизайнеров и тем же хай-теком. Если присмотреться внимательно, они немало позаимствовали друг у друга. Небрежность стала более осмысленной, теперь она ассоциируется, скорее, с художественным беспорядком, чем с запущенностью.

Особенности стиля Техно: большое количество металла и пластика, винтовые лестницы, стены с грубой фактурой, тяжелые металлические двери. В таких интерьерах по замыслу дизайнеров создается ощущение техногенной катастрофы, при которой в стекло и металл внутреннего убранства “врезается” кусок кирпичной стены неправильной формы с торчащей арматурой. Жилые интерьеры в стиле техно ассоциируются с предметами из ремонтных ангаров и заводских цехов, железнодорожных станций и складов. Для интерьеров этого стиля типичны открытые балки перекрытий с осветительными приборами, антресоли в виде помостов.

Мебель напоминает оборудование рабочих раздевалок: стальные шкафы, имитирующие сейфы, но со стильными перфорированными панелями дверей. Очень популярны шкафы в виде поставленных друг на друга металлических контейнеров. Вообще, гофрированные и перфорированные металлические листы широко используются в мебели техно стиля, в открытых полках, перегородках и других элементах. Стулья из гнутых труб или металлического листа, табуреты, напоминающие луноход - все это техно стиль. Мягкая мебель тоже присутствует, так как сидеть на диване все же удобнее, чем на металлическом стуле. Диваны и кресла имеют синтетические съемные чехлы, снабженные карманами для пульта, газет и т.д.

Важной частью интерьера, где техно наиболее полно и разнообразно проявляется, являются осветительные приборы. Домашние светильники своей открытой арматурой напоминают профессиональную аппаратуру с длинными проводами, штативами и шарнирами.

Популярные цвета: серый, бордовый, хаки, металлик, “кэмэл” (грязно-рыжий).

Техно - стиль, которому свойственна особая психология жизни. В жилых помещениях используется не часто, но зато очень популярен в диско-клубах, ресторанах и т. д. Техно сочетает в себе все возможности современных технологий и особую атмосферу светопредставления, иногда даже в ущерб функциональности. В отделке обязательно присутствует металл, стекло. Стиль, впитавший в себя всю яркость и экстремальный блеск 80-х.Такие интерьеры очень любимы людьми молодыми по возрасту или состоянию души. Это своеобразное отрицание теплого уюта и идеального порядка.

1.1.3Минимализм

Минимализм (лат. minimus - наименьший) -- стиль в дизайне, характеризующийся лаконичностью, простотой, точностью и ясностью композиции. С помощью простых форм, а также функциональных предметов, Европа попыталась вытеснить стиль модерн, отличающийся романтичностью, витиеватостью и одухотворенностью. На смену романтики приходит функционализм, начинают ценить свойства предмета, а не его эстетические качества. Минимализм -- самый яркий и самый спорный стиль второй половины XX века. Одной из самых популярных этнических разновидностей минимализма является японский минимализм.

Для стиля минимализм характерна простота форм и текстуры, однотонность, практически отсутствие элементов декора, просторный интерьер с минимумом мебели. Планировка часто не предполагает деление на комнаты, роль разделителей играет зональная отделка или мебель.

Минимализм отражается как в количестве мебели, так и её декоративных элементах. Мебель по-современному проста в своих линиях и формах. Обивка однотонная с редкими контрастными "пятнами" - подушки, например. Материалы в минимализме: сталь, хромирование, матовое стекло, натуральное дерево, алюминиевые профили, кожа. Оптимальным решением станет встроенная мебель. Стеклянные полки, столы, стеллажи и другие предметы также расширяют пространство за счет прозрачности.

Стены в стиле минимализм лучше окрасить или покрыть фактурной штукатуркой с простым рисунком. Также в стиле дизайна минимализм используются фактурные однотонные обои без рисунка. Еще одним вариантом станет глянцевая одноцветная плитка крупного формата. Для дополнительной игры светом в интерьере минимализма используют многоуровневые потолки. Пол состоит из материалов, за которыми легко ухаживать - дерева, линолеума или кафеля. В любом из вариантов присутствует однотонность, для паркета простота фактуры, светлое дерево. Для добавления ярких красок в стиле минимализм, используют ковер с крупным ворсом.

В стиле минимализм практически отсутствуют предметы декора. Оживляется интерьер за счёт немногочисленных выразительных деталей, контрастирующих с общим фоном. Используют современные картины в простых рамках, напольные вазы, цветы или сухоцветы, изделия из керамики, стекла, метала.

Функциональность - основное свойство дизайна минимализма, благодаря которому в интерьере минимализма не только возможно, но и удобно жить. Мало - не значит неуютно, все предметы мебели, техники, декора, должны оставаться практичными и удобными для жизни.

Цветовая палитра дизайна в стиле минимализм светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, часто в контрасте с черным или серым, реже бежевым или коричневым. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла.

Стиль минимализм более чем популярен, подкупая своей функциональностью и внутренней свободой, в духе современной и энергичной личности. Жанр минимализма строг и требует безупречного чувства меры и стиля, не прощая ошибок и суеты. Минимализму необходим простор. В больших по площади и высоте помещениях, он смотрится лаконичнее и естественнее. Самым важным при создании интерьера в стиле минимализм является грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света.

1.2 Цвет в дизайне интерьера

Немаловажным фактором в дизайне интерьера является выбор цвета. От него зависит и самочувствие, и настроение, и личная жизнь. Все цветовые оттенки можно условно разделить на две группы: теплые (от желтого до красно-фиолетового) и холодные (от фиолетового до желто-зеленого). Помещения, окрашенные в теплые цвета, выглядят теплыми и гостеприимными, но меньшими по размеру. Цвета холодной гаммы называются удаляющими, потому что при их использовании помещение становится на вид более просторным. Цветовой дизайн дома существенно влияет на настроение и работоспособность. В одной и той же комнате в зависимости от ее окраски можно испытывать ощущение уюта или дискомфорта.

Для интерьера техно с элементами стиля хай-тек, который был выбран в данной курсовой работе, будут более подходящими цвета из холодной гаммы. Например, седой, выбеленный серый, металлик, белый, черный, серо-синий. Рассмотрим влияние именно этих цветов на душевное состояние человека.

1.2.1 Синий

Синий - это всеобщий любимец. Исследования показывают, что дизайнеры всех стран используют синий и голубой очень часто. Во всем мире синий цвет ассоциируется с небом, морем, джинсами - словом, со всем надежным и заслуживающим доверия. В эпоху цифровой революции и стремительного развития технологий, за которой не успевает массовый человеческий разум, совершенно понятно, почему люди так нуждаются в мире и покое, который несет в себе синий цвет.

Большинство людей воспринимает темно-синий цвет как цвет надежности, авторитета, классичности, консервативности, силы, доверия, традиции, уверенности, профессионализма, спокойствия, твердости. Небесно-голубой цвет ассоциируется с покоем, чистотой, прохладой, влажностью, небесами, морем, миром, отдыхом, постоянством, свежестью, счастьем, верой и истиной. Иссиня-зеленые тона воспринимаются как изысканные, холодные, дорогие, приятные, богатые и неповторимые.

Люди, которые выбирают синие оттенки стремятся к гармонии и спокойствию, консерваторы, сдержанные, стремятся к совершенству. Для энергичных людей синий цвет менее подходит, так как на подсознании он для них воспринимается как символ тоски и депрессии.

1.2.2 Белый

Естественно, что в том или ином виде белый цвет присутствует практически в каждом помещении нашего дома. Исследования потребительского спроса показывают, что люди выбирают его не из-за страстной любви к нему, но просто потому, что он безопасен и нейтрален. Однако чистый белый цвет отнюдь не нейтрален. Для человеческого глаза белый цвет слишком яркий. Белые стены ухудшаю зрение и являются раздражающим и утомляющим фактором. Да, они на 5 % повышают освещенность помещения, но в тоже время на 25% снижают производительность труда.

Белый период в оформительстве длился с 20-х до 30-х годов. Появляется лакированная мебель в стиле «модерн», белые обои, кремовые обивочные ткани. белая мебель - это признак влиятельности, достатка и изобилия. Сегодня жители больших городов отдают предпочтение белому, чтобы хотя бы дома отдохнуть от загрязненного воздуха и мрачных улиц. Современная технология так же сделала белый цвет более практичным. Из всех красок белая остается наиболее востребованной.

1.2.3 Серый

В подлинном смысле слова нейтральный серый цвет не является настоящим цветом. Это всего лишь слегка оживленный «ахроматик» - лишенный цвета оттенок. Серый это разбавленный черный. Оттенки серого могут меняться от угольного до светло-жемчужного.

Многие монашеский ордена используют серый цвет как символ отрешения и самоуглубления. Император Карл Великий своим указом повелел простым людям одеваться в серое. Гризаль - это прием декоративной живописи, широко используемый в рисовании. Он символизирует смирение и применяется для изображения библейских сюжетов. Серый цвет серьезен и в сознании связан с устойчивой терпеливостью.

Самый темный тона серого вызывают те же двойственный чувства, что и черный цвет. Они говорят о власти, печали, изысканности, строгости, подавлении чувств и унынии. Угольно-серый нее так мрачен, как черный. Серый цвет некоторым образом напоминает о сумерках и лунном свете, о моменте, когда день склоняется к вечеру, о тумане, паутине и призраках, об утренней дымке.

Серый цвет символизирует силу и долголетие. Современный города тоже преимущественно серы - нас окружает бетон, асфальт и серебристый алюминии. Из-за сложившегося отношения потребителей к серому цвету дизайнеры и архитекторы используют этот нейтральный оттенок для придания зданиям и интерьерам оттенка высоких технологии, чтобы сделать их классическими и надежными.

Серый цвет - это цвет интеллекта. Он задумчив, созерцателен, связан с истиной,знанием и мудростью. Средние оттенки серого обладают надежностью, достоинством, тонкостью, консерватизмом. Светло-серый цвет, близкий к белому, выглядит невинным и хрупким. Неудивительно, что людям ярким, взрывным, веселым серый цвет не по душеХарактер этого цвета зависит от множества причин. Он благородно стареет, поскольку не подвержен изменениям моды, он редко выглядит неуместным. Это спокойный, благородный, неброский цвет.

Итак, как мы определили из источников, что спокойное и задумчивое настроение обычно связывается с голубыми, зеленовато-голубыми и зелеными тонами, создающими нежную гармонию с легким присутствием теплоты. Эти оттенки позволяют создать мирную, успокаивающую атмосферу, ассоциируемую с морем и небом. Поэтому наиболее подходящим оттенком для оформления интерьера техно будет цвет темно-серый с голубизной.

Психология выбора стиля дизайна интерьера. Темперамент человека

Выбор стиля во многом зависит от темперамента человека. Деление людей по темпераментам возникло еще в античные времена. Первое упоминание о темпераменте исходит из Древней Греции. Древнегреческий философ и врач Гиппократ (V -- TV в. до и. э.) говорил, что в человеческом организме есть четыре главных сока: кровь, лимфа, желтая и черная желчь.

Сангвинику может стать близким любой стиль современного интерьера, лишь бы только он нес много света, цвета и создавал ощущение простора. Теплая гамма всех оттенков желтого и коричневого придает сангвинику энергии и уверенности в себе. Причем среди цветов должны доминировать солнечные оттенки. Среди материалов, используемых в дизайне интерьера, сангвиники отдают предпочтение стеклу и зеркалам. Эти материалы выполняют две основные функции: во-первых, позволяют им любоваться собой, а во-вторых, зрительно увеличивают пространство квартиры. Сангвиники не любят перегружать интерьер мебелью, а напротив, стремятся создать большие светлые пространства. Множество уютных уголков в доме -- это не для сангвиника, он предпочитает одну, выполненную в едином стиле зону.

Флегматики чувствуют себя комфортно в теплом и уютном гнездышке. Ультрасовременным стилям они предпочтут классические тенденции. Предпочтение отдают светлым свежим цветам, они так же, как и сангвиники, ценят открытые пространства. Мебель в их доме, как правило, мягкая, очень удобная, кроме того, они очень любят ковры.

Холерики склонны к смешению стилей в интерьере. Они могут позволить себе экстравагантность в оформлении квартиры, но, как правило, долго не останавливаются на каком-то одном дизайнерском решении, их натура требует постоянных изменений. Для людей этого темперамента в целом наиболее предпочтительна цветовая гамма, в которой доминирует синий цвет и различные его оттенки. Этот цвет, будучи «холодным», способен одновременно и успокаивать, и поддерживать активный тонус холерика. Бьющая ключом энергия данного психологического типа требует большого простора. Поэтому предпочтение холерики, как правило, отдают современным стилям: минимализму, хай-теку, которые характеризуются простыми формами, максимальной функциональностью и минимум деталей интерьера.

Меланхолики должны серьезно отнестись к дизайну своей квартиры. Из-за повышенной эмоциональной чувствительности им просто необходимо создать спокойный и тихий уголок в своем доме, где они чувствовали бы себя в максимальной безопасности. Причем таких зон-уголков в их доме может быть очень много. Большие пространства заставляют чувствовать себя некомфортно. Им подходит мягкий рассеянный свет, мебель округлых форм, без прямых углов. Меланхолики отдают предпочтение светлым цветам: разнообразным оттенкам желтого и коричневого. Материалы, которые они используют в дизайне, дают ощущение легкости и воздушности: это касается как тканей, так и стекла, дерева, пластика и т. д. При создании дизайна очень важно учитывать соответствие цвета, света и используемых материалов вашему темпераменту .

Вывод по главе 1

Стиль хай-тек - стиль высоких технологий, технических новинок, стиль отражения будущего. Совмещение цветов всегда прямолинейно, в духе кубизма. Можно использовать совмещение одного яркого цвета с пастельным из той же гаммы. Стиль хай-тек отличает простота геометрических форм и отсутствие пестроты, чистота нейтральных или ярких цветов.

Техно сочетает в себе все возможности современных технологий и особую атмосферу светопредставления, иногда даже в ущерб функциональности. В отделке обязательно присутствует металл, стекло. Коммуникации являются продолжением декора: трубы и провода окрашивают в яркие цвета, а иногда закрывают стеклянными перегородками. Интерьеры в стиле техно похожи на интерьеры производственных помещений.

Минимализм основное свойство данного стиля - функциональность. характеризующийся лаконичностью, простотой форм и текстуры, однотонность, практически отсутствие элементов декора точностью и ясностью композиции. Для стиля минимализм характерна простота.

При создании дизайна своей квартиры очень важно учитывать соответствие цвета, света и используемых материалов вашему темпераменту

Спокойное и задумчивое настроение обычно связывается с голубыми, зеленовато-голубыми и зелеными тонами, создающими нежную гармонию с легким присутствием теплоты. Эти оттенки позволяют создать мирную, успокаивающую атмосферу, ассоциируемую с морем и небом. Поэтому наиболее подходящим оттенком для оформления интерьера техно будет цвет темно-серый с голубизной.

Глава 2. Комплексная организация интерьера средствами художественного оформления

2.1 Ознакомительный этап

Прежде чем выполнять курсовую работу на тему комплексной организации интерьера техно средствами художественного оформления, необходимо ознакомиться с требованиями. Курсовая работа должна:

иметь необходимый объем и оформление должно соответствовать требованиям;

включать анализ теоретического и экспериментального материала;

работа должна быть представлена в установленные сроки.

основываться на результатах самостоятельного исследования;

обязательно иметь выводы после каждой главы и в заключении;

Оформляется курсовая работа в соответствии с правилами оформления научно-исследовательских работ, которая должна содержать: титульный лист, оглавление, введение, основную часть, разбитую на главы и параграфы, заключение с указанием основных результатов работы и рекомендациями по их реализации, список использованной литературы и иных источников, приложения. Процесс выполнения работ должен быть обеспечен учебниками, учебными пособиями, справочной и иной литературой.

Во введении формулируется проблема исследования, актуальность темы, степень ее разработанности. Далее формулируются цели и задачи исследования, указываются объект, предмет, обосновывается структура курсовой работы. Содержание должно отражать все структурные элементы курсовой работы с указанием номеров страниц. Основная часть курсовой работы представлена главами, логически раскрывающими основные этапы исследования проблемы. Каждая глава и параграф должны иметь сформулированное название, отражающее сущность содержания. Главы должны быть самостоятельными структурными частями курсовой работы, каждая из которых содержит вступление, основное содержание и выводы. В заключении приводятся обобщенные итоги теоретической и практической разработки темы, отражается результат решения поставленных во введении задач, формулируются выводы, предложения и рекомендации по использованию результатов работы.

2.2 Форэскизный этап

Для начала нужно понять, что за понятие форэскиз. Этимологический словарь поясняет, что «форескиз» - это нечто, предшествующее эскизу. А если просто, то форэскиз - это черновой вариант или набросок, который в будущем станет основой для эскиза и дизайн-проекта. На первый взгляд, форескиз - это незначительная деталь, непрезентабельная и несолидная часть работы, но уже впоследствии разработки этот форэскиз поможет учесть все детали. Задачей работы над форэскизами является поиск композиционной, колористической и тональной органи-зации элементов изображения на плоскости изображения в соответствии с творческим замыслом. После утверждения форэскиза, выполняется его детальная проработка.

К данной курсовой работе было разработано несколько вариантов форэскизов, которые помогли определиться с тематикой и концептуальной идеей. В приложениях 1 и 2 можно рассмотреть четыре форэскиза, из которых на дальнейшую детализацию было выбрано два варианта.

Из приложения 1 был выбран рисунок 1,так как во втором было нарушено композиционное решение, так же не ярко выражалась идея задуманной концепции, нарушение равновесия масс. В других форэскизах довольно сложно разобрать композицию, отсутствие главного элемента.

2.3 Эскизный этап

Из представленных форэскизов переработаны были два рисунка. Уже было определена форма и расположение предметов, но осуществление и более конкретная разработка еще предстояла. В приложениях 1,2 представлены эти эскизы. В них можно увидеть явную идею задуманного, но каждый эскиз имеет свои плюсы. Для первого - множество детализированных предметов, перспектива дальнейшей доработки и использование этого эскиза для следующих этапов, такие как объемный объект и рельефное изображение. Другой эскиз - уже выбрана цветовая палитра, сходность с витражом и поэтому возможность использование со стилем модерн. Но у этого эскиза есть маленький недочет - в процессе доработки потерялось равновесие масс.

Для оформления интерьера был взят первый эскиз, так как его концепция связана с техническим прогрессом и ситуацией в мире технологии, прослеживается связь живой природы и технических новшеств. Этот эскиз более многогранен в своей концепции, которую в дальнейшем можно развивать.

2.4 Оформительский этап

Для интерьера в тематике техно нужно определить, какие средства художественного оформления можно выбрать. Современные интерьеры оформляются самым разным способом. Один из популярных вариантов - художественная роспись стен. Сегодня с ее помощью можно создать необычное и оригинальное помещение, при этом вам не придется менять планировку или предпринимать другие сложные действия. Художественная роспись стен предоставляет возможность "импровизировать с пространством", даже можно создать иллюзию другого измерения. В быту роспись может стать полезной при расширении (сужении) стен комнаты, визуального увеличения расстояния между потолком и полом.

Декоративная роспись - орнаментальные и сюжетные композиции, создаваемые средствами живописи на различных частях архитектурных сооружений, а также на изделиях декоративно-прикладного искусства.

Роспись можно нанести на стены разным способом. Один из самых популярных - аэрография. Эта техника предполагает накладывание изображений на поверхности путем распыления порошкообразного или жидкого красителя. Такие вещества вы можете нанести пульверизатором или использовать более удобные баллончики с краской.

Все большую популярность набирают рисунки на стенах, выполненные акриловыми красками. И это не удивительно. Этот лакокрасочный материал устойчив к воздействию физических и химических веществ, солнечных лучей, быстро высыхает. Изображения, которые вы получите с помощью таких красок, обладают повышенной водостойкостью, не пахнут, к тому же их можно быстро и легко подправить во время работы. Рисунки, нанесенные акриловыми красками, обладают необычной яркостью и живостью. Если правильно комбинировать акрил, можно создать эксклюзивный и неповторимый интерьер. Для росписи стен можно использовать люминесцентные краски. Рисунок, выполненный таким способом, придаст комнате благородство и роскошь.

Художественная роспись должна подчеркивать или выделять определенное пространство, тогда картина станет ярким акцентом в комнате. Для этого расположите ее в центральной зоне, дополнив обрамлением в виде рамки. Если роспись выполняется для маскировки неудачных участков, она не должна выделяться из общего интерьера. Художественная роспись объединяет интерьер комнаты, связывает пространство общей идеей и создает изюминку. В отличие от иных способов оформления, скажем, тех же обоев, роспись является элементом уникальным.

Таким образом, для оформления данного помещения техно с элементами стиля в стиле хай-тек можно использовать роспись. Для этого нужно продумать графическое и цветовое решение полученного линеарного эскиза.

При использовании графики нужно помнить, что более главные элементы эскиза можно подчеркнуть контрастными цветами, то есть сочетание черного и белого. По такому принципу выделяем туловище и голову птицы. Так же используем имитацию металлического блеска для увеличения изображения текстуры. Выявляем железные элементы - гвозди, шестеренки, пружины. Фон заполняем неяркой штриховкой, что тоже позволит выделить сам образ сложившейся «металлической птицы».

Для цветового решения нужно выбрать те цвета, которые бы не спорили с общим стилевым решением помещения. Цвета должны быть сдержанными и не очень яркими, между собой не контрастными и более плавными. На основе, сделанного эскиза, а после уже переработанного в графику, был придумано цветовое решение. Здесь использовались цвета - лимонный, глубокий темно-синий, тёмно-зелёный, светло-серый и их оттенки. Туловище и голова контрастные по сравнению с перьями, а фон оставили белый. Данные цвета хорошо сочетаются с выбранным цветом стен помещения (темно-серый с голубизной).

Дальнейшая работа предстояла над рельефном воплощением концептуальной идеи. Для наглядного представления рельефного изображения было использование техника бумагопластика. Бумагопластика - это своеобразная смесь бумажной скульптуры и оригами, то, что превращает бумагу в пластичный материал. Работа с бумагой многогранна и ведется в различных техниках. В основе любой техники лежат свои, специфические конструктивные приемы.

В бумагопластике это: биговка, фальцовка, высечка и вырубка, склейка. Биговка (нем. biegen -- огибать) -- операция нанесения прямолинейной или криволинейной бороздки на лист бумаги. Необходима для последующего складывания бумаги по этой линии линии. Фальцовка -- это процесс складывания. Биговка и фальцовка -- приемы трехмерного моделирования, формирующих конструктивный элемент -- ребро жесткости. Вырубка -- это процесс вырезания определенной формы изделия или заготовки. А так же это выполнение прорезей в заготовке, изделии. Высечка, применительно к бумагопластике, не что иное, как разрез. Приемы высечки и вырубки (прорезей и разрезов) предлагают мощные средства визуальной организации бумажной формы, придания формы. Склейка -- способ монтажного соединения бумажных плоскостей. Существуют и некоторые другие способы конструирования и получения объемных художественных композиций: тиснение при помощи булек, выгибание, растягивание, скручивание.

На основе этих приемов был придуман совершенно новый способ оформления интерьера техно - рельефное изображение -, где проработанный образ «механической птицы» выглядит совсем иначе и не входит в резонанс с окружением. Использование в рельефном изображении плавных форм подчеркивает концептуальную идею, то есть соединение технического прогресса и природы. Для подчеркивания механических элементов использовались резкие изломы бумаги и контраст тени и света (прорезные треугольники на шеи птицы, впадины в шестеренках). Изначальная эскизная форма птицы была взята за основу, но пришлось прибегнуть к изменениям, чтобы пластичное изображение смотрелось более лаконично и эффектно.

Еще одним средством художественного оформления является арт-объект. Арт-объекты являются не просто красивыми и полезными предметами. Прежде всего, они представляют собой произведения искусства. Эти уникальные изделия могут использоваться в интерьере или ландшафтном дизайне. Они создают настроение или становятся своеобразной "изюминкой".

Встречаются самые разнообразные арт-объекты. Они могут быть декоративными или функциональными элементами. Арт-объекты выполняются из различных материалов, посредством разнообразных технологий. В большинстве случаев в качестве арт-объектов выступают следующие элементы: Живопись, витражи, декоративная керамика, художественная роспись, декоративные барельефы, различная скульптура. Таким образом, происходит демонстрация необычного видения в оформлении. Некоторые скульптуры можно принять за непонятную абстракцию. Однако она может привлечь внимание и надолго занять ум. В таком случае этот арт-объект является ярким акцентом, который прекрасно справляется со своей задачей.

Не все арт-объекты используются в качестве ярких пятен. В большинстве случаев им отдается роль фона, объединяющего другие составляющие интерьера. Это задает звучание обстановки и ее тон. Данный подход лучше всего демонстрируется в художественной росписи потолков или стен. Когда создаются арт-объекты своими руками, необходимо решить главную задачу - найти оригинальные идеи. Это то, что станет центром внимания. Однако арт-объекты обязательно должны сочетаться с окружающей обстановкой, то есть быть уместными. При этом им необходимо выделяться на фоне остальных элементов, но одновременно и не казаться лишними. После этого можно приступить к выбору техники и материалов, наиболее эффективно реализующих возникшую идею. Необходимо найти то, что может действительно впечатлить.

В настоящее время многие арт-объекты создаются из обычной бумаги. Японцы самыми первыми стали использовать этот материал для декорирования и украшения помещений. Бумага сочетается с камнем, бамбуком и соломой. Причем для изготовления арт-объектов подойдут любые разновидности данного материала - от плотного картона до кальки.

Также для изготовления арт-объектов очень часто используется пенопласт. Этот материал может быть окрашен в любой цвет, кроме того, его легко обрабатывать. Объемные изделия их пенопласта после резки могут быть покрыты специальными составами, которые защитят их от влаги. Некоторые арт-объекты создаются с использованием монет. Электрический свет является весьма эффектным элементом в процессе создания арт-объектов. Благодаря ему многие предметы будут смотреться необычно. Для этого широко применяются светящиеся светодиодные лампы.

Таким образом, было принято решение создать объемный арт-объект с использованием бумаги. Для получения приемлемого объема, который впишется в данный стиль, необходимо сохранить стилистику изначального и полученных эскизов. Оставляя основу и задуманную геометрию, сможем более полно и наглядно понять концепцию. Декоративные объемные объекты несут более полную и быструю для получения информацию об идеи.

2.5 Презентационный этап

Этот этап заключается в подачи данной идеи в виде макета, собранного из материалов данной курсовой работы (см. приложения). В результате работы разработали идею, которую воплотили в образ, выполненный разными средствами художественного оформления. Такие как графическое исполнение, цветная роспись, рельефное изображение и арт-объект. Все эскизы сочетаются между собой и соответствуют выбранной стилистике. Придуманный образ хорошо читается и является понятным и простым, так как был собран в виде пространственного макета.

Вывод по главе 2

Выполненная курсовая работа требует тщательного знакомства с требованиями.

Выбор идеи является основополагающей в дизайне интерьера. Для этого разработали несколько эскизов, и впоследствии выбрали из них один и определились с концепцией.

Оптимизированный вариант эскизного решения интерьера способствует дальнейшей проработки и поиску художественных средств оформления интерьера техно.

Использовались несколько средств художественного оформления это - роспись стены, арт-объект, графика и рельефное изображение, с помощью бумагопластики.

Презентационный этап в виде макета позволяет более наглядно показать стилистику будущего интерьера, но и его объемно-пространственное решение.

Заключение

В результате проделанной курсовой работы была решена поставленная цель - предложить комплексное оформление интерьеров средствами художественного оформления. Поставленная гипотеза была подтверждена. Выполнили все поставленные задачи, такие как исследовать характерные особенности стилей интерьера соответствующих заданной тематике; уточнить цветовое решение интерьера; определить художественные средства выразительности; рассмотреть зависимость стиля интерьера от психологии его владельца; продумать расположение художественных объектов; выдвинуть концептуальную идею комплексной организации интерьера; выбрать оптимальный эскизный вариант; выполнить презентацию.

После выполнения данной работы можно предложить следующие рекомендации. Прежде чем приступить к оформлению интерьера, необходимо тщательно изучить литературу связанную с данной тематикой. Например, уяснить информацию о стилевых направлениях, ознакомиться с литературой, которая связана с цветовыми особенностями и композиционными решениями. Не забывать об общей стилистике и концепции образа, элементы которого будут присутствовать во всех средствах художественного оформления выбранного интерьера. А так же тщательно обдумывать и оптимизировать идею от форэскиза до готового арт-объекта.

Итак, эта работа помогла решить, в целом, организованно тематическое решение и его глубокую проработку, а так же более полно разработали системы комплексной организации интерьера техно средствами художественного оформления.

Список литературы

Барышников А.П, Лямин И.В. Основы композиции, Всесоюзное учебно-педагогическое издательство "ТРУДРЕЗЕРВИЗДАТ",1951, 203

Иттен Иоханнес, Искусство цвета (Kunst der Farbe) Переводчик: Людмила Монахова., Д. Аронов 2007 г. 96 с.

Кандинский Василий, Точка и линия на плоскости, «Азбука-классика» 2006, 125 с.

Макарова В. Дизайн помещений. Стили интерьера на примерах СПб.: БХВ-Петербург, 2011. - 160 с.

Уиллис Дэвид, Цвет в интерьере. 1000 удачных сочетаний (Home Color Bible) , Контэнт, 2012 г. 348с.

Эйвис Мелани, Эйвис Джон. Интерьер. Выбираем цветовой дизайн Переводчик: Р. Цфасман Издательство: Ниола 21 век 2006 г 168 стр.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

Понятие современного интерьера - архитектурно и художественно оформленного внутреннего пространства здания. Минимализм - японский стиль оформления современного дизайна интерьера. История стиля, особенности восприятия пустоты, света, цветов и аксессуаров.

курсовая работа , добавлен 25.11.2010


Возникновение стиля Хай-тек как стиля высоких технологий, в котором все подчинено в первую очередь функциональному назначению. Проявление стиля в дизайне жилого интерьера, его основные виды, особенности восприятия пространства, света, цветов, аксессуаров.

реферат , добавлен 04.12.2010


Вещь в системе жизнедеятельности, ее функции. Гармония света и цвета в дизайне. Виды и технологическая форма светильников Световое оформление жилого интерьера. Важность стиля в интерьере. Приемы и методы работы над композиционной формой светильника.

курсовая работа , добавлен 03.01.2012


Стиль как единство художественного направления, гармоничная совокупность черт. Выявление стилевых особенностей. Влияние цвета и сочетания цветов на интерьер. Характеристики интерьера как среды обитания человека. Свет как средство создания интерьера.

реферат , добавлен 13.03.2009


Дизайн-проекты кинотеатров в разных странах. Анализ особенностей интерьера. Планировочное решение пространства. Оформление кинозала. Характеристика стиля стиль "Бионика". Планировочное и цветовое решение интерьера. Обоснование выбора материалов и фактур.

курсовая работа , добавлен 18.09.2015


Особенности китайского искусства и архитектуры. Стили японского зодчества, традиции оформления жилых помещений и садов. Характерные черты мебели, освещения, обоев и аксессуаров. Культурная экспансия Востока в Европу, причины успеха восточного интерьера.

курсовая работа , добавлен 27.02.2012


Художественная композиция интерьера, основные принципы оформления. Разновидности декоративно-оформительских работ. Материалы, инструменты и приспособления. Цвет и свет в интерьере общественных зданий. Интерьер приемной для ясельной группы раздевальни.

отчет по практике , добавлен 20.05.2012


Роль декоративно–прикладного искусства в оформлении интерьера. Техника вышивки крестом и текстильной аппликации, создание картин с их помощью. Требования к оформлению интерьера вышитыми картинами. Технология выполнения картин в смешанной технике вышивки.

курсовая работа , добавлен 24.11.2012


История развития рисунка в техники пастели. История пастели как материала. Роль творчества Розальба Каррьера в развитии пастели. Женские образы Пикассо. Сухая, масляная, восковая пастель. Последовательность построения композиции для оформления интерьера.

курсовая работа , добавлен 14.06.2011


Требования к обустройству школы и содержание стандартов в данной сфере, функционирующих на современном этапе. Основные виды отделочных материалов и освещение. Цветовое и проектно-художественное решение интерьера школы. Технико-экономическое обоснование.

Цвет и стиль в интерьере тесно связаны между собой. Многие стили предполагают определенный набор оттенков, и неудачно подобранной цветовой комбинацией можно «убить» даже идеальный дизайн. В данной статье мы не будем рассматривать такие стили, как эклектика, контемпорари, современная классика, ар-деко, этнический и ряд других, так как конкретные цветовые сочетания, характерные именно для этого стиля, практически отсутствуют. Сосредоточимся на популярных стилях, у которых есть выраженные цветовые особенности.

Несмотря на растущую популярность современных стилей, классика не выходит из моды. Вдохновленный наследием античной культуры, он выглядит сдержанно и гармонично. В этом стиле неуместна ультрасовременная мебель с обилием металла и пластика, а также яркие кричащие цвета и чересчур контрастные сочетания.

Ключевым тоном основы для классического стиля является белый. Традиционным же цветовым сочетанием считается комбинация светлых пастельных стен (белый, нежный бежевый, светло-желтый, светло-голубой), белого потолка с лепниной и темного пола. Допустимы и спокойные насыщенные оттенки зеленого и синего - их также обязательно сочетают с белым. Интересное решение для классического стиля - амфилада комнат, выполненных в разных, однако сочетающихся по насыщенности и теплоте цветах.

Для декора помещения в классическом стиле также нередко используют колонны, декорированных в античном стиле.

Стиль ампир зародился во Франции в начале XIX века. Некоторые считают его наивысшей степенью развития классического стиля: в ампире также чувствуется античное влияние. Парадный и монументальный, в наши дни он часто используется для оформления гостиных и кабинетов.

Для ампира характерны насыщенные благородные цвета и довольно контрастные сочетания. Классическим считается сочетание красного, бордового, темно-синего или изумрудно-зеленого с белым и черным. Также в деталях интерьера часто используются приглушенные оттенки золота, бронзы и меди. Самый подходящий пол для стиля ампир - из ценных пород дерева, или же наборный паркет. Его цвет колеблется от коричневого до янтарного.

Стоит отметиться, что в России стиль ампир разделяется на классический ампир и русский ампир. Русский ампир более помпезный, и для него очень характерна мебель медного цвета, сделанная из карельской березы.

Рококо - непосредственный «наследник» барокко, оттого для непрофессионала эти два стиля часто оказываются крайне похожи. Поэтому для простоты мы объединим их в один.

Для барокко и рококо характерны светлые пастельные оттенки - сочетания белого с голубым, желтым, светло-зеленым, жемчужным. Дизайн дополняют лепниной, резными панелями позолоченными элементами. Все это создает легкую и в то же время роскошную дворцовую атмосферу. Выигрышнее всего такой стиль выглядит в небольших полукруглых помещениях.

Если говорить об отличиях, то для барокко характерны более «тяжелые» и насыщенные цвета - бирюзовый, винный, золотой. Также особенностью этого направления являются расписные потолки, объемные стены (в настоящее время это достигается с помощью веницианской штукатурки) и пол, выполненный из дорогих материалов - например, из мраморной плитки.

Рококо - стиль более легкий и воздушный, пол и потолок обычно оформляется без излишеств, в белых и коричневых тонах. Для этого направления также характерны детали интерьера, легко изменяющие пространство - яркие ширмы и крупные гобелены, нередко выполненные в восточном стиле.

Стоит добавить, что в интерьере небольшой современной квартиры эти стили в чистом виде рискуют выглядеть слишком пафосно и неуместно. Однако использование деталей, характерных для барокко и рококо (например, ширм), придаст обстановке шика.

Лофт - современный стиль, обретащий популярность в настоящее время. Его особенность состоит в использовании изначально нежилых помещений (заводы, заброшенные чердаки и подобное), а также в гармоничном сочетании разных архитектурных решений: например, сочетание стены с кирпичной кладкой, неприкрытой системы вентиляции и современной стильной мебели.

Этот стиль в основном ориентирован на холодные природные цвета - штукатуреные белые стены, древесный пол коричневого цвета, серая или черная мебель. Яркие насыщенные - , красный, синий, зеленый - цвета возможны в виде небольших вкраплений.

Кантри, он же деревенский стиль, весьма популярен не только в оформлении загородных домов, но и в городских квартирах. Особенно популярны кухни в подобном стиле, они выглядят светло и уютно даже в самое мрачное время года.

Кантри предполагает теплые и мягкие природные цвета - разнообразные оттенки коричневого, светло-желтый, светло-зеленый, голубой, песочный, оливковый. Также уместно будет небольшое количество и цвета. Обычно для оформления помещения выбирают два-три цвета и комбинируют их между собой. Также существует мнение, что все основные цвета должны сочетаться с .

Хай-тек - простой, функциональный и высокотехнологичный дизайн. Он довольно лаконичен и не допускает большого разнообразия цветовых вариаций. Основные тона в хай-теке - серый, металлический, белый и черный. Их разбавляют чистыми яркими (но не кислотными!) цветами - , синим, зеленым. Основной цвет выбирается в зависимости от помещения: для спальни стоит предпочесть белый, для гостиной - серебряный и черный. Также в этом направлении популярны прозрачные элементы декора.

Несмотря на название, переводящееся как «современный», стиль модерн возник в XIX веке. Сказочный и фентезийный по духу, он характеризуется растительными орнаментами и обилием резного дерева средних и темных тонов. Основной коричнево-бежевый тон разбавляют мягкие натуральные оттенки зеленого и .

Не стоит путать этот стиль с так называемым «современным» стилем, предполагающим цветовое разнообразие и вариативность дизайна.

Минимализм предполагает четкость и лаконечность форм, которая подчеркивается цветом. Абсолютная классика этого стиля - черно-белый интерьер без «примесей» иных цветов и декора. Однако помещение, оформленное исключительно в подобных тонах, зачастую выглядит слишком холодно, неуютно и пусто. Чтобы избежать этого, черный заменяется или разбавляется теплым серым или же оттенками коричневого. Также возможно единичное использование деталей или предметов мебели других цветов - лилового, темно-красного или зеленого, цветовых акцентов.

Футуризм - лаконичный и необычный дизайн в стиле космического корабля или «дома будущего». Для него характерны необычные формы мебели (например, диваны, задвигающиеся в стену), прозрачные стеклянные перегородки вместо стен и большое количество встроенных высокотехнологичных приборов.

Поверхность пола, стен и потолка обычно делают кипельно-белой, серой или, в крайнем случае, бежевой. Мебель и детали интерьера выполняются в яркие, даже кислотных тонах - лимонно-желтом, ярко-оранжевом, фуксия, ультрамариновом, салатовом и подобных. Также возможно небольшое количество черного цвета.

Игривый и яркий стиль пин-ап пришел к нам из шестидесятых, и являются одним из самых запоминающихся ретро-стилей. Классическое сочетание для пин-апа - комбинация светло-розового и теплого . Иногда на замену традиционному желтому приходит нежно-оранжевый, голубой и светло-салатовый. Также обязательным элементом интерьера являются яркие принты на стенах, коллажи в духи эпохи пин-ап, занавески в горошек и обилие зеркал в стилизованных рамах.

Французский кантри-стиль, обретающий популярность в настоящее время. Белые или светло-серые полы, пестрые цветочные узоры, легкие шторы, керамические безделушки, рюши и кружева - все это будет естественно для этого стиля. Характерными цветами для стен являются теплые, светлые, словно выцветшие на солнце тона: молочный, светло-розовый, голубой, жемчужный, нежно-лиловый, песчаный. Мебель обычно выбирают белую или светло-бежевую; нередко ее искусственно состаривают.

Также иногда одну из стен не штукатурят и красят в белый - так, чтобы была видна кирпичная кладка.

И последний совет, относящийся ко всем типам оформления: не забывайте, что даже в рамках устоявшихся стилистических и цветовых комбинаций есть место эксперименту и оригинальному подходу!

Создаем стильные акценты в интерьере

Умение использовать яркие и оригинальные детали позволяет создать стильное пространство, в котором хочется находиться долго, которым хочется любоваться. Зачастую мы не знаем, с чего начать, или используем слишком много декоративных элементов и цветов, это перегружает интерьер и нарушает единый стиль. Правильно подобрать и расставить акценты в интерьере - целое искусство. И сегодня мы прикоснемся к нему, рассмотрев самые интересные особенности и акценты, которые можно смело использовать в интерьере.

Цветовые акценты в интерьере

Начнем мы с самого главного: с цвета в интерьере. Ведь прежде, чем создавать яркие пятна в комнате, нужно определиться с общей палитрой. Цветовым акцентом в интерьере является декор, который контрастно отличается от основной гаммы помещения. Скажем, для спальни в белых тонах акцентом станет голубой прикроватный коврик и голубые шторы, а для насыщенной зеленой детской комнаты акцентным может стать белая обивка кресла и плед.

Такие яркие пятна делают интерьер более приятным и «живым». В то же время, если таких акцентов будет много, то комната станет пестрой, и эффект акцента пропадет, ведь вся его прелесть заключается в умеренном использовании.

Акцент должен быть уникален и не повторяться, поэтому достаточно лишь нескольких деталей акцентного цвета. В противном случае цвет «размоется» и станет вспомогательным.

В этом интерьере теплый желтый цвет, в качестве акцентного, разбавляет холодную гамму стен, создает ощущение тепла и уюта. Представьте, как выглядел бы этот же интерьер, если бы яркий желтый оттенок полностью исчез из него! Теперь Вы понимаете, какую огромную роль имеют незначительные, на первый взгляд, акцентные детали.

Вот ещё несколько хороших и интересных примеров.

Еще одно важное правило при сочетании цветов в интерьере и расстановке цветовых акцентов: не путайте акцентный цвет с дополнительным. Это должен быть именно другой цвет, а не оттенок основного.

Сейчас объясним понятнее. Например, у Вас комната в бежевых тонах. Чтобы создать акцент Вам нужно выбрать зеленый или лиловый цвет, он будет акцентным. А если Вы выберете светло-коричневый, то это будет просто чуть более темный оттенок, поэтому коричневый цвет в бежевой комнате может быть только дополнительным.

Здесь основной цвет светло-бежевый, его дополняет темный коричневый цвет стульев и пола, а акцентный цвет - голубой.

В данном случае очень эффектно используются оттенки голубого, как акцентные цвета, тогда как основной цвет - белый, а дополнительный - светло-бежевый.

Теперь Вам будет легче подобрать гамму для комнаты. Можно просто запомнить одно простое правило, которое поможет Вам не сделать интерьер монотонным и скучным, но в то же время не перестараться с обилием разных оттенков.

В интерьере используется 3 цвета примерно в такой пропорции:

60% - основной цвет;

30% - дополнительный (вторичный) цвет или оттенки основного цвета;

10% - акцентный цвет.

Посмотрите, как красиво можно сочетать оттенки в интерьере!

Где расположить яркие акценты?

Акценты призваны не только разнообразить цвета комнаты, но и придать пространству индивидуальность и настроение. Они расскажут о Ваших хобби и увлечениях, создадут особую атмосферу, будут вдохновлять и радовать Вас, производить впечатление на гостей. Поэтому только Вам выбирать, какие предметы и декоративные элементы могут стать ведущими в интерьерном ансамбле Вашего дома, а мы можем предложить несколько советов и идей на этот счет.

Заметный и стильный контраст в интерьере очень легко создать с помощью яркой акцентной стены. Она оформляется контрастным цветом, который должен быть темнее по отношению к основному цвету стен. Используйте простую покраску стены, оклейку обоями, отделку декоративными фактурными материалами, например, камнем или венецианской штукатуркой, - позвольте себе включить воображение!

Картины для интерьера

Перекраска стены может показаться Вам кардинальным решением, особенно, если Вы давно не на этапе ремонта и к глобальным переменам пока не готовы. Есть другой способ привлечь внимание к определенной стене и создать акцент. Конечно же, это картины!

Картины в интерьере с давних времен считались признаком вкуса и роскоши, а позволить их могли себе только аристократические слои общества. По сей день именно картины являются неотъемлемой частью стильного и красивого интерьера, а благодаря современным технологиям, существенно снижающим стоимость изделий, каждый может порадовать себя живописным произведением на холсте в своей комнате.

Одна большая или несколько маленьких декоративных картин в одной тематике или гамме создадут настроение и преобразят интерьер помещения. Дополните их еще несколькими предметами соответствующих оттенков, и Ваш акцентный ансамбль готов. Очень просто и стильно! Картина не только создаст цветовой контраст, но и стилистически подчеркнет Ваш интерьер, будь то колониальный стиль, лофт, классика или современный минимализм.

Смотрится роскошно, согласны?

Если Вы хотите обновить свой интерьер прямо сейчас, то картин для интерьера Декоретто. Картины на высококачественном немецком холсте обладают красивой фактурной поверхностью, которая отличается стойкостью к воздействию света и загрязнению. Вы можете выбрать и купить картины на холсте любого размера в стиле классической живописи, абстракции, натюрморты, пейзажи, графику, картины с животными или детские картины. Заказав картину на холсте в Декоретто, Вы получите свой заказ в течение 4 дней. Вместе с Декоретто создавать дом своей мечты невероятно приятно и легко!

Текстиль в интерьере

Многие дизайнеры утверждают, что текстиль стоит выбирать на том же этапе ремонта, когда Вы выбираете цвет стен и пола, и уж точно никак не позднее выбора мебели, так что значение текстиля в интерьере сложно переоценить. Именно с его помощью можно с легкостью создать любой цветовой акцент. Но даже, если Вы давно закончили ремонт, но хотите перемен, то обновление текстиля приведет к значительному преображению всего интерьера.

Комната кажется Вам однотонной? Яркие покрывала, пледы, подушки, шторы, ковры насыщенного цвета наполнят её уютом, яркостью, сделают более позитивной. А для комнаты с темными полами, стенами или мебелью, в которой Вам не хватает света, подойдет текстиль пастельных тонов: светлые легкие шторы, абажуры для ламп теплых оттенков. Белый текстиль придаст комнате свежесть, гармонию и одухотворенность, смягчит пестрый интерьер.

Одним словом, контрастные сочетания чаще всего смотрятся эффектно и дорого, так что это беспроигрышный вариант!

Не забывайте, что к домашнему текстилю относятся не только подушки, ковры, обивка мебели или шторы: это и полотенца, и скатерти, и прихваты для горячего, и салфетки, и ванная шторка. Всё это можно использовать на кухне, в ванной, располагая на видном месте и сочетая с другими элементами интерьера. Внимание к деталям очень важно при создании акцентных пятен!

Что еще может стать акцентом?

Как Вы уже поняли, чтобы добавить яркие краски и контраст в интерьер, совсем не обязательно устраивать ремонт или непременно менять цвет стен. Вполне достаточно будет текстиля, декоративных украшений для стен, таких как картины, и правильного цветового сочетания всех этих элементов. Какие еще предметы интерьера могут взять на себя роль акцентов и дополнить ансамбль? Это может быть все, что Вам нравится: от мягких игрушек до ярких книжных переплетов. Например, если Вы любите ухаживать за растениями, то можно создать акценты в зеленых тонах, которые особенно эффектны в светлых интерьерах в скандинавском стиле, а также в стилях лофт или минимализм.

В детской комнате акцентами станут мягкие игрушки или разноцветные контейнеры и коробочки для них.

А в качестве акцента для гостиной предлагаем использовать обычный журнальный столик, о котором мы решили рассказать Вам более подробно. Думаете, что такой незначительный предмет в Вашей гостиной или спальне совсем не заслуживает внимания? А вот профессиональные дизайнеры интерьера и декораторы уверены, что журнальный или кофейный стол может стать изюминкой комнаты!

Для начала решите: что же должно стать украшением Вашего столика? Помните, предметов должно быть немного, чтобы поверхность не была захламленной. И в идеале они должны соответствовать по своей цветовой гамме акцентам, которые Вы уже запланировали расположить в комнате. Пусть это будут вещи, которые очень нравятся Вам, дарят приятные воспоминания и вдохновение.

Задумали украсить диван в гостиной темно-бежевым текстилем? Тогда пусть на Вашем столике будет ваза, декоративные шары и тарелки соответствующего цвета.

А Ваши любимые книги и журналы можно разложить аккуратными стопками, желательно, чтобы обложки были яркими и красочными и сочетались по цветам.

Посмотрите, как гармонично корешки книг сочетаются с разноцветными подушками!

«Живой» элемент или предмет, будь это небольшое растение в горшке, ваза с живыми цветами, несколько шишек или икебана из веточек, существенно освежат поверхность журнального стола.

Не знаете, чем дополнить композицию? Добавьте вазу, блюда из стекла, керамики или металла, куда можно положить декоративные шарики, бусы, камни или фрукты.

Используйте поднос как основу композиции, чтобы собрать всё воедино, и Вы получите законченный вид и возможность быстро убрать предметы при необходимости. Это может быть и обычный кухонный поднос, и плетеная корзина, и керамическое блюдо.

Помните правило 3 цветов: используйте два нейтральных светлых оттенка и один темный, который станет акцентом в оформлении столика.

Попробуйте создать многослойность и поиграть с высотой. Пусть книги и журналы лежат стопочками, а сверху на них расположатся небольшие декоративные предметы. Не забудьте поставить рядом что-то высокое, например, свечу или статуэтку, тогда композиция будет динамичной и гармоничной.

Смело фантазируйте и не забывайте обновлять Ваш столик: можно добавить необычный сувенир из путешествия, винтажную камеру, шкатулку для украшений, ракушку с морского побережья и другие дорогие Вам вещи.

Не бойтесь экспериментировать с контрастными сочетаниями и яркими акцентами! Ведь создать интерьер своей мечты намного проще, чем Вы могли представить!